A török származású fotós, Ozge Cone hívogató fekete-fehér portrékkal és csendéletekkel készít. Miután Isztambulból Londonba költözöttünk, Ozge-vel megbeszéljük, hogy miként ábrázolja munkája az identitás, a létezés és az önfelfedezés fogalmát.
Mikor rájött, hogy a fotózás volt a hívás?
Nincs számomra a felismerés pillanata. Mindig ragaszkodtam a fotózás művészetéhez. Különösen a 20. század eleje és a kísérleti fotózás érdekelte jobban. Egész életemben még soha nem éreztem olyasmi, mint egy ütés a szívemen, miközben sokáig egy műalkotást nézett. A fényképezés felébresztette ezeket az érzéseket bennem. [Emlékszem Roland Barthes punctumára ezen a ponton.] Ugyanakkor nem ez a dolog vezetett fotózáshoz. Csak különleges kapcsolatom volt a fényképezéssel. Fotózni kezdtem, amikor magam kerestem. A képeim magamnak és magamnak fotókká váltak. Én magam keresek és válaszolok.
Hogyan írja le munkáját három szóval?
Tudatlan megnyilvánulások, pszichológiai, kaotikus.
Munkád a identitás fogalmába merül. Azt mondaná, hogy ez tükrözi a saját életét?
Természetesen. Olyan művész vagyok, aki folyamatosan keresi a választ: Mi az? Munkáim ilyen hosszú ideig az identitáson, a reprezentáción, az elidegenedésen, az önelidegenedésen, a létezésen és az időérzékelésen alapultak. Megpróbáltam bemutatni ezeknek a fogalmaknak a társadalomra gyakorolt hatását és az emberek életének deformációit. Természetesen, a művészi identitásom mellett, a személyesen elképzelt kapcsolatom szintén bekapcsolódott a munkámba. Manapság szubjektív módon közelítettem a munkámat. Ezeket a kérdéseket inkább felteszem magamnak.
Leginkább női modelleket használ a munkájához. Mennyire fontos ez Önnek, mint fotósnak?
Nem hiszek a szexualitásban és az esztétikai fogalmakban. A fényképeimben harcolok magammal. Ennek megfelelően a modelleket választom az emberek között, akikkel kapcsolatba léphetek az életemben. Még nem vagyok objektív magammal szemben, hogy fotós objektummá váljak. Lehet objektívebb velük szemben. Ez minden ok. [Többet vitázhatnék a nőkkel.]
A fényképei érzelmeket és rejtélyt provokálnak. Ez az, amit szándékosan azt akarja, hogy a nézők érezzék?
Az emberek néha olyan szavakat használnak, amelyeket nem ismerek, mint például a „rejtély”. Míg szerintem mindent túl sokat adok ki a munkám során. Érzelmeket fejezem ki a munkámban. A dolgok, amik vannak. Nem mondok semmit, ami nem rendelkezik. Ezen a helyen találkozom a közönséggel: 'WE.' Hiszek ebben.
Isztambulban nevelkedett, majd Londonba költözött befolyásolta a munkád stílusát?
Túl sok. A mozgásban és a mozgásban való érzés mindig szabadságot adott nekem. Még az „elhagyási” ötlet titokban is hősies örömet nyújtana. Londonba érkeztem, miután megbizonyosodtam arról, hogy nem akarok tovább élni a saját hazámban. Ezen a ponton az erkölcsi felelősségvállalásom, a valóság, amelybe beleragadtam, a saját káoszod, az akkori teher, amelyben élünk, szeretünk, mindent, teljesen elveszettnek találtam magam. Úgy gondolom, hogy ez a szakasz elvezette a munkámban megfigyelt dolgok másfajta tudatosságához. A manipulációs munkám megkezdődött ebben a folyamatban.
Miben különbözik az isztambuli művészeti táj a londoni művészettől?
Valójában nincs nagy különbség. Nem biztos, hogy azt gondolom, hogy követjük a dolgokat. Ami véleményem és véleménynyilvánítás szabadsága, engem engedhet ennél többet. Nem mondom, hogy nincs teljesen Isztambulban, de van valami, ami korlátozza: 'Félelem'. Ez a félelem minden tekintetben hatással van rám. Bátorabbnak kell lennünk, nem csak művészekként, hanem galériatulajdonosokként is.
Inkább az Isztambul vagy a London művészeti jeleneteit szereti?
Olyan ember vagyok, aki általában nem „inkább”, és véletlenszerűen él. Ezért vagyok itt most, és Londonban lakom. Természetesen szeretnék aktív lenni a saját országomban.
Az album grafikáját Ash Koosha művésznek készítette. Hogy történt ez?
Amikor először jöttem Londonba, véletlenül találkoztunk Ash-kel, és azt hiszem, különleges kapcsolatunk van vele. Ha átalakítanám fotóimat zenévé, azt hiszem, Ash készítené őket. Azt hiszem, ugyanaz lenne Ash-nek is. És végül, amikor megjelenik az ő csodálatos albuma, úgy döntöttünk, hogy együtt dolgozunk. A sajtóközleményhez készített rajzot is elkészítettem, amely szórakoztató volt. A második fotózásról beszélünk manapság.
Van más felvételi művész, akinek meg szeretne tervezni egy album borítóját?
Hamarosan együtt dolgozom egy másik nagyszerű zenészekkel. Eltekintve határozottan szeretnék együtt dolgozni a Bilal Salaammal. Olyan nagy művész, hogy hálás vagyok a létezéséért.
Ha kamerával rögzítheti gyermekkorának emlékét, mi lenne és miért?
Volt egy fiú, akibe beleszerettem a középiskolában. Azt hiszem, akkoriban középiskolában volt. Szinte minden iskolai napon szokott inni a „soha véget nem érő kokszot” a metróban az iskola után. Két éven át megyek a legjobb barátommal Subwaybe. Úgy éreztem, hogy szívroham lesz minden alkalommal, amikor meglátom. Soha nem beszélgettünk egymással, de mindig is azt hittem, hogy egymásra nézünk. Egy nap, miközben ismét rávettem a szemét, leestem a székről. Azt hiszem, fotózni szeretnék erről a pillanatról. Én még mindig nevetek.
El tudnál mondani nekünk a kreatív folyamatáról?
Olyan ember vagyok, aki túl sokat gondolkodik. Időnként felébredek, hogy gondolkodjam. Átgondolom mindazt, amit megnéztem, meghallgattam, megtapasztaltam, majd kérdéseket teszek fel. Utána megjelenik egy „pillanat”, amely ösztönöz. Ez az érzés, hogy felrobbanok és eltűnik. Mindent tudok, amit mondani akarok, a kezem csak dolgozik, aztán készítek.
Mi volt a legbüszkébb munkád eddig?
Azt mondhatom, belül és kívül, és most.
Hogyan szeretné emlékezni a munkájára?
Ahogy vannak.
Mely projektekkel dolgozik jelenleg?
Nincs olyan projekt, amelyen jelenleg dolgozom, de vannak olyan dolgok, amelyek, szerintem, projektekké válnak.
Mit számíthatunk tőled a jövőben?
Nem lehet kevesebb a jelenlegihez képest, de számíthat többre.
Hol találhatják az emberek az ön munkáját?
Saját honlapomon, a www.ozgecone.com oldalon.
Köszönöm Ozge, hogy beszélt velünk. Feltétlenül kövesse Ozge-ot az Instagram-on, és ne felejtsd el megnézni a Kultúra-utazás Instagram oldalát, amelyben gyönyörűen kurátus művészet, építészet, utazás és kultúra található.
Interjú készítette Aksejos Ese
