Az egyetlen olyan indiai festő, aki világszerte elismerést kapott, Maqbool Fida Hussain (1915-2011) legendája révén továbbra is befolyásos figura Indiában. Itt nézzük meg művészetének egyediségét, amelyet küzdelem támasztott alá.
Az MF Hussain leginkább befolyásoló oldala a történet arról, hogy miként kapták el a hírnevet. Nagyon szegény észak-indiai családban született, két éves korában elvesztette anyját. Nagyon kevés támogatással megtanította magát festeni. Fiatalemberként mozifilmekre festett festékkel kellett végeznie. Ezek óriási méretűek voltak, mivel a nagyobb hirdetőtáblákat le kellett fedniük. Később Hussain visszatükröződött arról, hogy egy ilyen nagy méretű festmény valószínűleg az volt, ami türelmét képezte a kezét, amire a készségek szükségesek voltak. Más furcsa munkái, beleértve a játékok tervezését és gyártását a műhelyekben, tovább hasznosították.
Fordulópontja volt karrierje során, amikor Delhiben meglátogatta az ősi Mathura szobrokat és a klasszikus indiai miniatűr festményeket. Ez vezetett ahhoz, hogy alapvetően az indiai alanyokat a nyugatiasított technikával asszimiláljon.
Hussain művészete megváltozott kubista stílusú, és magában foglalta az indiai mitológia és kultúra ősi útjait. Gyakran inspirált olyan epikákat, mint a Mahabharata és Rámájana, és az isteneket és istennőket modernista stílusban jellemezte. Az egyik legismertebb alkotása a Ganga és Jamuna csata, egy epikus diptich, mely 1, 6 millió dollárt gyűjtött egy Christies aukción. Ez a hatalmas vászon megszemélyesíti a két szent indiai folyót, és aláhúzza a háborúkat.
A hindu legendák kortárs átvétele kollektív munkáiban nem jól derült ki a konzervatív indiai népek egy részével, aki megalkotta a művészetét, és sikerült kihúznia a „mezítláb festőt” Katarba, az örökbefogadó országába.
A vitán túl ragyogó életet él. Számos alkotása szerte a világon zajló fesztiválok és aukciók félelmességét és gazdagságát gyűjtötte, és „India Picasso” címkével kapta meg. És az ember is több tehetséges volt. Első mozifilme, a festő szemein keresztül az Aranymedve nyerte el az 1967-es berlini filmfesztiválon. A film lényegében a Rajasthan vidéki napi jeleneteinek gyűjteménye, szürrealisztikus szemszögből készítve, és a hagyományos Hindustani-ra állítva. zene. Hussain más filmprojektekben is szerepelt népszerű hindi színészekkel, kevésbé sikeresen.
Az évek során Hussain számos témán dolgozott, köztük a brit radzak, Teresa anya, Kalkutta város, az ókori indiai háború lovak és a művészetek és tudományok kiemelkedő személyiségei. Nyilvánvalóan szentségtelenként megőrizte egy indiai elemet, annak ellenére, hogy nem tradicionális stílusban festette, és Indiát hozta a világba. Radikális új formája miatt Hussain megkapta India összes főbb polgári kitüntetését, és az elnök is kinevezte rövid ideig parlamenti képviselővé.
Indiában a művészet teljes skáláját széles körben úgy tekintik, mint a Cezanne és Matisse. Merész és híresen excentrikus ember, heves személyisége megmutatta képeit. Minden egyes darab elegendő az érzelmek tömörítéséhez - akár gyász, vágy, akár csodálkozás. Évekkel később még mindig emlékeznek rá az ázsiai művészek avantgárd bajnokságának elődeire, akik eltűntek a hagyományoktól és saját eklektikus stílusát alakították ki.
MF Hussain, a rossz egészségi állapotban szenvedő, és továbbra is hazájáért küzdő, 2011-ben Londonban elhunyt, embereiben patosz és szomorúság érzése, de leginkább büszkesége.
