Sok nagy művész megkínzott életet él, ami jó drámát eredményez. Itt található a festők és szobrászok palettája, akik valóban szenvedtek művészeteik miatt.
Az élet vágya (1956)
Kirk Douglas a ragyogó művész, Vincent van Gogh sztárja. Irving Stone azonos nevű regénye alapján a film nyomon követi van Gogh életét, bemutatva, hogy festő lett, az életét karrierje teljes időtartama alatt, és végül a halálát. A művészet ezt a holland festőt elhasználta, és ez a film szépen ábrázolja ezt a tényt. A Lust For Life a franciaországi, belgiumi és hollandiai helyszínen készült, és nem volt sikeres a dobozban, ám négy Akadémia-díjat nyert, egy győzelmet pedig Anthony Quinnnek, aki Paul Gauguint játszik.
A gyötrelmek és az ecstasy (1965)
Charlton Heston ábrázolja Michelangelót, miközben festette a Sixtus-kápolnát és harcolt II. Julius pápával (Rex Harrison). Irving Stone újabb regénye alapján a film a reneszánsz festőnek az adott utazás során felmerült problémáit ábrázolja, az istenkáromlással vádolva, hogy egy bizonyos ideig vakvá váljon. A filmet öt Oscar-ra és két aranygömbre jelölték.
Basquiat (1996)
Indie-film Jean-Michel Basquiat életéről (Jeffrey Wright játszik), akinek művéit társadalmi kommentárok ölelik fel. Ez ábrázolja utcai művész életét (aki valójában az utcákon élt), Andy Warhol (David Bowie) és mások felfedezéseit, azt, hogy miként vált igényes művészvé, és a kábítószer-túladagolás halálát. A film többi szereplője: Benicio del Toro, Gary Oldman, Courtney Love és Christopher Walken.
Pollock (2000)
Pollock az amerikai elvont expresszionista festő, Jackson Pollock életét ábrázolja. Pollock (Ed Harris ábrázolja, aki szintén a filmet rendezte és a legjobb színész Oscar-bólint nyerte el) ismerték cseppfestményeivel, amelyek a valaha eladott legdrágább művekké váltak. A film nyomon követi a küzdő művész útját a nemzetközi sikerig, és az alkoholizmus elleni küzdelmet és egy autóbalesetben bekövetkező halálát mutatja be. A film társ-sztárja, Marcia Gay Harden, felesége és művész társa, Lee Krasner - előadásaért Oscar-díjat nyert - és Jennifer Connelly Ruth, a szeretője.
Frida (2002)
Az életéből és mindazból, amelyet átélt, a 18 éves korában elkövetett szörnyű balesetről, amely életét egész életében hátrányosan befolyásolta, és a szenvedélyes, de heves házasságához Diego Rivera művész társával, Frida Kahlo valóban nagyobb volt, mint élet személyiség. A film nemcsak a személyes életét, hanem a szakmai életét is feltárja. Salma Hayek gyönyörűen ábrázolja Fridat, Alfred Molina pedig a Riverat.
Seraphine
Séraphine de Senlis, ismertebb nevén Séraphine Louis, egy középkorú francia házvezetőnő és önálló tanító művész volt, akit a természet ihlette, bár 41 éves koráig nem vett fel ecsetet. A festményeiben híresen beépített olyan anyagokat, mint a talaj. és az elhullott állatok vére, amelyet a napi sétáin talált meg. A Séraphine megmutatja, hogyan fedezte fel Wilhelm Uhde német művészkritikus. A film kritikus drágám volt, és számos díjat nyert.
Andrei Rublev (1966)
Andrej Rublev egy 15. századi oroszországi ikonfestő volt. Nyolc fejezetből álló Andrei Tarkovsky remekműve a turbulens 15. századi Oroszország különböző pillanatainak és az akkori Rubel életének a témájára összpontosít. Számos díjat nyert, olyan rangos fesztiválokon vetítették át, mint például a Cannes-i Filmfesztivál, és ma a must see filmek számos listáján szerepelnek.
Camille Claudel (1988)
Noha örökre kapcsolatban áll Auguste Rodinnal, Camille Claudel önmagában kiváló művész volt. Ez az életrajz követi életét attól a pillanattól kezdve, amikor megismerkedik Rodinnal, és nyomon követi virágzó kapcsolatukat, karrierjük növekedését és mentális egészségének romlását. Isabelle Adjani előadása megszerezte a César a legjobb színésznőért és az Oscar-díjat.
Nagy szemek (2014)
A Big Eyes a Margaret Keane történetét meséli el, aki egy művész évek óta ismeretlen volt, mert férje, Walter minden hitelt kapott. Tim Burton rendezte, valamint a főszerepben Amy Adams és Christoph Waltz főszereplésével a Big Eyes követi Margaret és Walter életét, és azt, hogy bebizonyosodott, hogy ő valójában valódi művész volt a nagy szemű figurákat ábrázoló munkáknak. Adams zenés vagy vígjátékban elnyerte a legjobb színésznő aranygömbjét.
Edvard Munch (1974)
Peter Watkins rendezte dokudráma stílusában, ez az életrajz a nagy norvég festő, Edvard Munch történetét meséli. Tízéves időszakra (1884-1894) vonatkozik, és néhány visszacsatolás történt, ideértve azt a pillanatot is, amikor édesanyja meghal, amikor ötéves. Az expresszionista festményeiről, köztük a „The Scream” -ről ismert, Munch érdekes életet él, amelynek némelyike a filmben is látható.
Bal lábam (1989)
Bal bal lábom Christy Brown, egy ír festő és író történetét meséli, aki agybénulásban szenvedett, és csak a bal lábának lábujjait tudta felhasználni a mű létrehozásához. A filmben Daniel Day-Lewis a főszerepben játszik. A film Brown önéletrajzán alapul, és a kritikusok és a filmszerzők is jól fogadták. Néhány ember azonban fel volt rémülve, hogy a film boldog hangon fejeződött be, mivel Brown valódi élete nem. Feleségül vette Mary Carr-t, egy alkoholista és volt prostituáltot, aki elhanyagolta őt, amíg halálra meg nem fojtotta. Day-Lewis elnyerte a legjobb színész Oscar-díjat.
Picasso rejtélye (1956)
Ez a dokumentumfilm Picasso új rajzokat, kollázsokat és olajfestményeket készít, amelyek nagy részét megsemmisítették, mert azt akarta, hogy csak filmben létezzenek. Egyedülálló bepillantás a mester eszébe.
