A videoművészet úttörői, Steina és Woody Vasulka hagyják örökségük archívumát a Reykjavíki Izlandi Nemzeti Galéria Vasulka kamrájában. Olvassa el a videoművészet életképes művészi közegként történő fejlesztésében játszott fontos szerepüket, kezdve a korai időkben, New York City-ben, az 1960-as évek végén, más befolyásos művészekkel, például Nam Jun Paik és Vito Acconci közreműködésével.
Amikor Steina és Woody Vasulka 1965-ben érkeztek New York Citybe, egy hatalmas kulturális forradalommal találkoztak velük, amelynek elektronikai technológiája volt az élen. A videoművészet úttörőjeként, aki segített a médium kialakításában, a vasulkák kulcsszerepet játszottak kulturális archívumként is, akiknek életműve áthidalta az elektronikus eszközök által az analógról a digitálisra történő átmeneteket, és ezek hatását a kulturális szférára. Az 1940-es izlandi Reykjavikban született Steina hegedűt és zeneszerzést tanulmányozott a prágai konzervatóriumban, amikor találkozott Woody-val, aki 1937-ben született Brnoban, a volt Csehszlovákiában, aki dokumentumfilmet készített. Saját hátterük hozzájárult a videó elméletben és gyakorlatban történő feltárásának széles köréhez.
Korai szórólap a konyhából | A Vasulka Kamara jóvoltából / Izland Nemzeti Galéria
New York City-ben Steina szabadúszó zenei koncerteket folytatott, míg Woody a Harvey Lloyd Films szerkesztő részlegén dolgozott, amelynek filmberendezését a vasulkák használják az első kísérletekhez. Abban az időben sok avantgárd tevékenység zajlott körülöttük, amelyben csak később kezdtek részt venni. E korai filmkísérletek közül sokat néha „intermedia” -nek neveztek, mivel ezekbe beletartoztak a fény show-k, valamint a több filmvetítés, amelyek sokféle szenzoros gömböt játszottak. Marshall McLuhan médiaelméletei befolyásolták azokat az elméleteket, amelyek azon a feltevésen alapulnak, hogy minden média az emberi idegrendszer kiterjesztése.
1976 Kiállítási szórólap | A Vasulka Kamara / Izland Nemzeti Galéria jóvoltából
1967-ben Woody részt vett egy többképernyős kiállítás fejlesztésében az Expo '67-ben Montrealban. Ez a meghívás kísérletezni a többképernyős kiállításokkal késztette rá, hogy felismerje a videó rugalmasságát, amelyet a film az elbeszélés konvenciójával nem enged. Az ezt követő években elsősorban a videóval fog foglalkozni, és megosztja Steinnal is. Noha a Vasulkas korai video kísérletei nem voltak egyediek, mivel visszajelzési hurkokat készítettek hanggal a videojel átrendezéséhez, amire mások korábban is sor kerültek, a videó tájában továbbra is úttörő volt a légkör. Ezt megőrizte a csere informális jellege, mivel az információkat szóban szájból terjesztették a padláson és klubokban, vagy apró hirdetések útján. A videó kreatív kifejező képességének és társadalmi-politikai eszközének feltárása közepette találták magukat.
1977-es kiállítási katalógus | A Vasulka Kamara / Izland Nemzeti Galéria jóvoltából
1971-ben a Vasulkasok videofelvételeit mutatták be először a Max Kansas City-ben, egy zenei helyszínen és étteremben New Yorkban. Ugyanebben az évben nyitották meg a The Kitchen-et a Mercede utcában lévő Broadway Central Hotelben. A Konyha multimédiás művészeti központtá vált, amely elsősorban video-, elektronikus média-előadásokat és zenét mutatott be, valamint teret nyitott az új média művészek számára a hanggal és a képekkel való kísérletezésre. Ez egy olyan hely, ahol olyan művészek jelennek meg, mint Vito Acconci, Joan Jonas és Bill Viola. A kiállítási hely kontextusa lehetővé tette számukra térbeli nyelv kifejlesztését munkájuk során, és a videó felfedezését különféle összefüggésekben. Céljuk az volt, hogy nyitott és informális kísérleti teret tartsanak azoknak a helyzeteknek a kialakulására, amelyek nem tartalmaztak formális kurátust a Vasulkas részéről. Az elektronikus zenész, Rhys Chatham lett a zeneigazgató, és olyan kísérleti zenészeket hívott meg, mint LaMonte Young, Tony Conrad és Alvin Lucier. Ebből a korszakból a „Részvétel” elnevezésű darabuk (1969–1971) dokumentumfilm stílusú, széles felvételekkel környékbeli New York-i felfedezés, beleértve a Jimi Hendrix koncertet és a Don Cherry utcai előadását.
„Hegedűteljesítmény”, Steina Vasulka, 1970-1978 | A Vasulka Kamara jóvoltából / Izland Nemzeti Galéria
A Vasulkas 1973-ban a New York-i Buffaloba költözött, hogy video műhelyt tartson az újonnan megnyílt Médiatudományi Központban, az első ilyen az Egyesült Államokban. A műhely célja az volt, hogy az embereket bevonják a média minden megnyilvánulásához, abban a reményben, hogy a résztvevők tovább folytatják a tudás terjesztését és elindítják a saját médiatudományi egységeiket az elosztó hálózat elve alapján. Steina és Woody végül oktatói pozíciókat vállalnak a New York-i Állami Egyetemen, Buffalóban. A Buffalo művészi és szellemi légköre ebben az időben készen állt a párbeszédre a videó, film és zenei kompozíció új irányairól, és később Buffalo Avante-Garde néven ismert.
„Gépi látás”, Steina Vasulka, 1976, kiállítási nézet az Albright-Knox Galériában | A Vasulka Kamara jóvoltából / Izland Nemzeti Galéria
Később a Buffalo-ban töltött idejük alatt, az Albright-Knox Galéria kiállításán, Steina 1978-ban mutatta be az All Vision (1976) és a Machine Vision (1978) videoinstalációit. A Machine Vision több videoinstalációból áll, amelyek az All Vision körül forognak, egy gömb tükörből, két kamerából és két monitorból álló installáció, amely egy intelligens látást képvisel, amely nem volt teljesen ember. A telepítés egyszerre jelzi a látást és a kép forrását, miközben ciklikus, gépesített forgásban zajlik.
A kiállításon Woody leírása is szerepelt, amely abból fakad, hogy érdekli a képet alkotó kódvariációk mögöttes vizuális nyelve. A katódsugárcsövekkel kapcsolatos saját fényképeinek gyűjtésén keresztül, amelyeket a kézműve megértése érdekében készített, a leírások nyolc táblázatot mutatnak be, amelyek megmutatják a rendelkezésre álló széles vizuális nyelvet és a képek létrehozásának lehetőségeit a „lyukasztó” kamera elve nélkül. A Vasulkasok együttesen létrehoztak egy alternatív élményt az érzékelés szervezésében.
Vasulkas | © Roͬͬ͠͠͡͠͠͠͠͠͠͠͠sͬͬ͠͠͠͠͠͠͠͠͠aͬͬ͠͠͠͠͠͠͠ Menkman / Flickr
Legutóbb Vasulkas alkotásainak gyűjteményét hozták létre Reykjavikban, Izlandon, a művészekkel együttműködve. Videoművész, Kristin Scheving irányítása alatt a Vasulka Kamara, az Izlandi Nemzeti Galéria, a Vasulkas alkotásainak archívumát, valamint egy kísérleti munkaterületet működtet a látogató média művészek és kutatók számára. A vasulkák folyamatban az új mexikói Santa Fa-ban található stúdió-archívum tartalmának az adományozását a múzeumnak, beleértve magánfotókat, posztereket, leveleket, könyveket, jegyzeteket, vázlatokat, felszereléseket és videókat. A létesítmény célja, hogy történelmi ismeretek forrásává váljon a video- és új médiaművészek új generációi számára, valamint hogy az első ilyen típusú elektronikai művészeti központ legyen Izlandon. Ha Reykjavikba látogat, ne hagyja ki a lehetőséget, hogy megnézze ezt a videoművészet úttörőinek szentelt archívumot.
A vasulkasokat az első galéria, a BERG Contemporary reprezentálja Reykjavikban. A galéria a Vasulkas régebbi és újabb videóműveit mutatja be, és néhányat még soha nem látott művekből.
