A digitális művészet, az illusztrált vektor rajzoktól a CGI-ig, az animációig és a 3D modellezésig, viharokkal viheti át a világot az egész médiumhoz rendelt teljes galéria segítségével. A mozgalom növekszik Kenyában - Nyugat-Afrika legfejlettebb országában, valamint a Jepchumba úttörő digitális művész által vezetett virtuális afrikai digitális művészeti projekt szülőhelyén. Tudunk még többet.
Afrikai számtani
Az ember lótusz helyzetben ül, arca ráncos és szemét ledobja, miközben a lila ég égbolt fölötte. Ez egy kép, amelyet Jepchumba hozott létre, az African Digital Art alapítója és rendezője.
Jepchumba a projektet „művészek és digitális rajongók online együttesének” írja le. A Max Eternity interjújában elmondja, hogy merült fel az afrikai tehetségek jobb láthatóságának szükségessége a digitális médiaiparban.
Kenyéből származik, Jepchumba munkáiban inspirálja az ott élő és dolgozó helyeket, ideértve az Egyesült Államok Mount Holyoke főiskoláját és a dél-afrikai Fokvárosot. 2012-ben a Forbes a „20 legfiatalabb hatalmi nő Afrikában” listáján szerezte, és a The Guardian Africa „25 legjobb női teljesítője” között szerepel.
A Jepchumba mégis messze van a digitális művészet egyetlen hangjától Afrikában. Mások azért jöttek a weboldalra, hogy bemutassák munkájukat, és megosszák tapasztalataikat és készségeiket másokkal, akik szívesen látják az afrikai művészetet. Amellett, hogy munkát jelenít meg a weboldalon, a weboldal kiváló eszköz a kontinens körül dolgozó művészek számára. A régió szerint szervezett oldal a művészek számára bérelhető művészeti terek átfogó könyvtárát mutatja be. Ide tartoznak a kairói városi ház galéria és a Picha galéria a Kongói Demokratikus Köztársaságban.
Több mint 1000 előfizető van az African Digital Art webhelyre, és a felhasználók aktívak - gyakran kommentárokat tesznek és tartalmat osztanak meg. Nandipha Mntambo művész boncolja és megvitatja képet a marhabőrről, a nőiességről és a sebezhetőségről. A darabban digitális eszközeivel és művészetével felfedezte a bőr „fizikai és tapintható” tulajdonságait. Tehénbőr használatával megcáfolta a várt „asszociációkat a női test testi testi sérülékenységével”, és megkérdőjelezte a női test előítéleteit. A kép, amelyen egy vékony, matadorba öltözött nő jelenik meg, amely kibővül a bikaviadallal, kihívja a nézőt arra, hogy kérdést tegyen fel, történt-e hiba, és vajon valószínűleg embernek kell-e lennie.
Egy másik példa a digitális fotós, Osborne Macharia, aki Nairobiban található és divat- és tájfotókat készít. Munkáját tipikusan az előtérben lévő emberek meglepően színes képei jellemzik, a háttér kissé tónusos. Az egyik képen két nő visel narancssárga és kék színű, homokos, szürke talajon állva. A színek élesek, és az egész kép csodálatosan fókuszált.
Sok művész, bár nemzetközileg elismert és ünnepelt alkotásait állít elő, az afrikai kontinens sajátos kérdéseire összpontosít. Például egy fényképészeti projekt a szúnyoghálók és az élet törékenységének témáját vizsgálja, amely kiemeli a Szaharától délre fekvő Afrika számára különösen fontos kérdést.
Egy másik projekt az apartheid kérdését érinti. A Nosztalgia, a Memória és a Belonging című fotó esszében Thabiso Sekgala „rögzíti a filmet és lelassítja az időt, a Dél-Afrikában a demokrácia óta bekövetkezett változásokat, valamint a Dél-Afrika múltjára vonatkozó nosztalgiát”.
