A Synthesis Gallery, az első virtuális valóság művészeti galéria, ebben a hónapban debütált Berlinben, a neves svájci művész, Marc Lee kiállításával. A premier kiállítás exkluzív alkotásokat mutat be Marc Lee „Ugyanaz, de más” és „Nem hely” sorozatának részeként, amelyek azt a drámai metamorfózist tükrözik, amelyet a digitális forradalom a társadalom és az ön számára hozott. Az úttörő galéria magában foglalja a technológia és a művészet magával ragadó keverékét, hogy felfedezzék a kulturális és társadalmi konstrukciókat és identitásokat, és ezáltal platformot teremtsen a művészek új hullámához. Az első ilyen jellegű, a berlini Szintetikus Galéria beszélgetést kezdeményez a város művészeti életében.
Szintézisgaléria © Szintézisgaléria / Giorgio Vitale jóvoltából
Olyan hely, ahol a művészet és a technológia keresztezik egymást
Mitte-ben található a Synthesis Gallery a művészetet különböző élvonalbeli közegeken keresztül. Magával ragadó technológiát, nevezetesen a virtuális valóságot (VR) és a művészetet hozza össze egy tető alatt, hogy innovatív tapasztalatokat és kiállításokat mutasson be. A galéria helyet teremt a kortárs művészek és látnokok új generációja számára. A VR egyre népszerűbb szerepet játszik a művészetben, lehetővé téve a művészek számára, hogy kifejezzék magukat és értelmezzék a művészetet egy olyan lencsén keresztül, amely néhány évvel ezelőtt elképzelhetetlennek tűnt. Az első a maga nemében, a Szintetikus Galéria exkluzív teret biztosít a darabok felfedezéséhez, megtapasztalásához és kísérletezéséhez ezen a különféle médián keresztül, kézzelfogható és határain átnyúló művészetet hozva létre, amely összefonódik a technológiával. Az Oculus és a Hive headsetek szó szerinti lencseként szolgálnak a látogatók számára, hogy bemerítsék magukat műalkotásokba, lehetővé téve számukra az absztrakt és a valóság újraértékelését.
A VR fülhallgató ül a jelenlegi magával ragadó kiállítás előtt a Szintetikus Galériában © Synthesis Galéria / Giorgio Vitale jóvoltából
A VR szerepe a művészetben
A VR fejhallgatók megfizethetősége és továbbfejlesztése, mint például az Oculus Rift és a Google Cardboard, az utóbbi években fokozott érdeklődést mutatott a technológia iránt. Az építészek, az utazási cégek és még a pornográfia-gyártók megragadták a VR potenciálját, amelyet elvarázsolt az a képessége, hogy teljes mértékben vonzza ügyfeleit. A művészeti világ hamarosan követte a galériákat és a múzeumokat, amelyek a VR segítségével kiállításokba, alkalmazásokba és kurátori programokba fektettek be. Ez azt jelentette, hogy a Google számos múzeummal együttműködött 3D-s átjárók készítésében, amelyeket online közvetíteni lehet, például a londoni Dulwich Picture Gallery-ben és a brüsszeli BOZAR-ban, hogy csak néhányat említsünk.
Magával ragadó VR kiállítás a Szintézis Galériában © Szintézis Galéria / Giorgio Vitale jóvoltából
Mivel a kortárs művészet gyakran tükrözi a kultúra és a társadalom „jelenét”, nem meglepő, hogy a művészek maguk is médiumként alkalmazzák a virtuális valóságot, és határozottan beviszik a jelenlegi művészeti tájba. Ian Cheng szimulációs művész bemutatta egyik hatékony szimulált műjét egy Oculus Rift-en 2013-ban. Hasonlóképpen, 2015-ben Daniel Steegmann Mangrané a fülhallgatót a galériautazók szállítására egy brazil esőerdőbe vezette. Ez a tapasztalat a látogatókat a fű zümmögése alá vonta. és a levelek ropogása. A magával ragadó közeg tovább hullámokat generál és vonzza a művészeket, megnyitva az ajtót egy új művészeti birodalomhoz. A Szintetikus Galéria fontos szerepet játszik ebben a tájban, és a valósidejű folyamatokra összpontosító nyitókiállítása belemerül a digitális forradalomba, és arra készteti a látogatókat, hogy gondolkodjanak a technológiával való interakcióval és ennek hatásaival.
