A szomszédos K-pop és J-pop variációkhoz hasonlóan a C-pop a globális színpadon is megmutatta a siker részarányát. Az országon kívüli föld alatti kínai zenei jelenet azonban szinte teljes egészében megmaradt. Míg a nyelvi akadályok és az internetes repedések megnehezítik az országhatárokon átnyúló láthatóságot, a zenefogyasztás tehát a tipikus spektrumunkon kívül messze nem természetes folyamat. Annak érdekében, hogy enyhítsük ezt a próbát, számos olyan kínai művészt összekapcsoltunk, akik megérdemlik a fülét, összehasonlíthatóakkal (nem azt állíthatjuk, hogy ezek a zenészek ugyanazt a zenét készítik, hanem hogy a hallgatók között Venn-diagram létezik a kettő között), akiknek sokkal nagyobb követi az Egyesült Államok és az Egyesült Királyság körében.
Ha a Csikókra hallgat, próbálkozzon a Future Orients programmal
Az Indie rock mozog Kínában, és a független pekingi kiadó talán a Mars a legfontosabb az élen, ami az országban forró. A sorozat között szerepel a Future Orients, amelynek debütáló albuma, az Eat vagy Die, a 2000-es évek elején az emo és a math-rock mentalitását és kavicsos hangjait ötvözi a pop meghajtóval, amely a tíz kilenc dalán keresztül fogja táncolni.
Ha hallgat Kaytranada-t, próbálja ki a LinFeng-t
A Sanghajban emelt LinFeng producer, a Soft Smell legújabb kiadása a funk, az R&B és a jazz elemeit ötvözi elektronikus potpourrájába, megadva ezzel a megjelenésnek egyaránt szüreti és modern megjelenést, amely jelenleg uralja a jelenetet. Noha az általános hangulat nagyon laza, a „Ice Cream Girl” (lent) műsorszámok ugyanolyan alkalmasak a nyári nappali táncparkettre.
Ha hallgatod a Black Star-ot, próbáld ki a Lu1-t
Nehéz elmerülni a hip-hopban, ahol a rapper (ek) olyan nyelvet beszélnek, amelyet nem ismersz, ám a Luzer pénztárcájának zökkenőmentes áramlása és a bólint-ütés-boom-bap választás pótolja a megértés. Cee rapper társával együtt 2016-ban nem volt jobb projekt a kínai hip-hopban, mint a Lu1 Farewell on the Midnight.
Ha hallgatod a Modern Baseball játékot, próbáld ki a Carsick Cars alkalmazást
A Talán a Mars listájának egy másik tagja oka annak, hogy a The New York Times megvitatta a Carsick Cars-t, és a Sonic Youth-szel turnéztak Európában: ők valószínűleg a legbefolyásosabb bandák, akik a kínai indie-jelenetről lépnek fel. Lehet fogadni, hogy a frontista és a gitáros Shou Wang a kínai rock történetében megy vissza, mint az egyik első és a legjobb.
Ha RL Grime-t hallgat, próbálja ki Kai Luen-t
Kai Luen, korábban a Soulspeak, az SVBKVLT sanghaji címke legutóbbi aláírója. 2016-os albuma, a The Hollow Ghost, ugyanolyan kísérteties, mint ahogyan a címe sugallja, eltolva a nehéz basszus őrült pillanatai és a rettenetes hangszerelés között. Amikor a Boiler Room tavaly áprilisban végre debütált Kínában, nem volt meglepő, hogy Kai Luen-t a kiemelt művészek egyikévé választották.
Ha hallgat Björket, próbáld ki a ChaCha-t
Tekintettel arra, hogy számos projektben és műfajban kezével rendelkezik, nem nagyon nehéz kitalálni, miért választotta a sanghaji énekesnő, ChaCha a „Eastern Björk” becenevet. Az AM444 elektronikus projektjétől és a különféle lelkes éneklési lehetőségektől a rappelésig és a Faded Ghost producerével / DJ álnevével, amikor a kínai földalatti súrolót használják, nagy esélye van arra, hogy ChaCha részt vegyen bármilyen olyan projektben, amelybe botlik.
Ha hallgat Shlømo-t, próbálja ki Shaót
Shao zenéje pontosan azt hallja, amit elvár, ha valaki sétál, valószínűleg lassítva, egy filmet elárasztó, halványan megvilágított földalatti sugárúton keresztül. Sötét produkciója, könyörtelen basszusgitárral, Shao szintén szerepelt a pekingi kazánház debütálásán.
Ha hallgat Bonobo-t, próbálja ki a SIG-t
A SIG-ről nem sok található, kivéve azt, hogy ő a Qingdaóból származó producer, és első albumát Sad Mirror címe viseli. Reméljük, hogy a SIG még mindig ott van, valahol hangulatosabb ütemeket főzve.
Ha Nicki Minaj-t hallgat, próbálja ki a Vava-t
Az amerikai hip-hop nők lassan kezdik megszerezni az elismerésüket, ám Kínának még hosszú utat kell megtennie ahhoz, hogy beépítsen több női emcet. Remélhetőleg a Vava (és a közelmúltban a Sing! China verseny sikere, a Vinida) zenéje elősegíti ezt a folyamatot.
Ha hallgatja az Aesop Rockot, próbálja ki a Kafe.Hu alkalmazást
Noha a csapda jelenleg szorosan összekapcsolja a kínai hip-hop jelenetet, a Kafe.Hu-hoz hasonló művészek jazzy, kísérleti fórumai biztosítják, hogy a műfaj dinamikus maradjon.
Ha a Purity Ring-t hallgatja, próbálja meg Jia Huizhen-t
Legutóbbi, 11-es albumán Jia Huizhen bizonyítja, hogy tisztában van azzal, mikor kell zenéjének gyönyörűnek lennie, és mikor kell nyersnek lennie; amikor parancsolnia kell és mikor kell kitennie. Nincs ok arra, hogy Huizhen nem lehetett egy nemzetközi synth-pop kitörés.
Ha hallgatsz az Új Rendeletre, próbáld ki a The Big Wave-t
A Big Wave visszahozza a '70 -es és 80-as évek új hullámának, a post-punk (nu-nu new wave? Future present post-punk?) Zenének a legjobbat, és amire ez nem volt elég ha szeretitek őket, a pekingi székhelyű trió nyilvánvalóan olyan öltözködik, mint tudósok a show-k alatt.
Ha hallgatja a Robbanások az égen, próbáld meg a Glow Curve-t
Míg Wang Wen a kínai post-rock régóta kormányzója, a Glow Curve jelenleg a legjobban. Ugyanakkor túlságosan korlátozó lenne, ha egyszerűen poszt-rocknak címkén tennék őket. Hasonlóan ahogyan a zenekarok, mint például a Moving Mountains, hasonló műfajok, például a post-rock és a progresszív rock között mozogtak, a Glow Curves nem fél olyan zeneszámokat adni, mint a popépítés saját címe.
