Valami rázta meg Sanghaj utcáit a föld alatti részéről - Kína heavy metal zenei jelenete nyers, egyedülálló és a legjobban, növekvő tendencia.
Népi fém darabolók Psyclopus © Psyclopus
Egy fiatal punk gyerek, aki hüvelyes tetoválásokat, arc piercingeket, hosszú festett hajat és szakadt farmert vesz fel, messze nem reprezentálja Sanghaj tipikus ifjúságát. A ragyogó felesleg, a csillogás és a divat inkább az characteristics (tuhao: Kína nouveau-gazdagságát meghatározó kifejezés) kultúrához igazodó tulajdonságok, amelyek a város központjában rohamosan látszanak. És ami a sanghaji zenét illeti, a hip-hop, az EDM és az indie rock vitathatatlanul a legnépszerűbb műfajok a városi, előretekintő 20-as években. Az elmúlt húsz furcsa évben azonban egy messze eltérő és agresszívebb hang rázta meg az utcákat a föld alatti részről.
A nehézfémek lassan egyre népszerűbbek Kínában, sokak meglepetésére, hogy sokan nem ismerik az ország sokszínű kulturális táját. A modern heavy metal, punk és hardcore együttesek, amelyek egyre inkább előtérbe kerülnek Kínában, nemcsak műfajukban, de a saját országukban is kiemelkednek.
Noha a „nehéz” zene nem feltétlenül új Kínában - az 西北 风 (xibeifeng: Northwest Wind) műfaja, a nehéz basszósorokkal és a gyors nyugati stílusú tempóval a 80-as évek eleje óta létezik - a modern metal jelenet messze van annak nacionalista népdal-ihlette eredete.
Ma erős nyugati befolyás van jelen a modern nehézfém zenekarok körében, hasonlóan sok más kínai tendenciához. Természetesen ez nem utal arra, hogy a Kínából érkező nehéz zene coming 的 (jiade: másolt vagy hamis). Inkább a keleti és a nyugati hatások jellegzetes keverékének beépítésével az eredmény egyedülálló hangzás, amelyet még a világ bármely más sarkából ki kell adni.
Ugyanakkor nem mindig volt ez a helyzet, mivel a kínai rock legendák, mint például a Cui Jian és később a Tang-dinasztia, amelyet Kína első heavy metal együtteseként széles körben elismertek, megtartották egy kifejezetten hagyományos kínai hangulatot, amely akkoriban a közönségnek hangzott. Ahogy Kína a 80-as és 90-es években kezdte megnyílni, zenei ízlés és befolyás érkezett a világ minden tájáról. Helyileg egy különösen sötét és lázadó hangzás kezdett kialakulni, tükrözve nemcsak a műfaj és a jelenet, hanem maga az ország növekedését. Megjelent egy modern nehéz zene, amelyet általában magas tempók, alacsony hangolású és erősen torzított gitárok, nagybőgő dobminták és morgós vagy durva énekhangok határoztak meg.
Punk rock band Dirty Fingers © David Farmer
Az ezen evolúció által befolyásolt nehéz ütős zenekarok közé tartoznak a metalcore / groove metal fejpántosok, a Más csontvázak gépe, a kemény rockerek, a Spill Your Guts (és a kapcsolódó akció Goushen), a punk figurák, a Dirty Fingers és a Psyclopus folk-metal thrashers, akik együttesen képviselik a tartományt a Sanghajban a fejfutók számára elérhető alszámak száma.
Kína körülbelül 800 000 bevándorlónak ad otthont, ez elkerülhetetlen, látható és néhány ember számára zavaró tény, amikor az országot átutazik. Nem meglepő, hogy a laowai (külföldiek) látható jelenléte számos jelenlévő együttesnek. Kína tájának, infrastruktúrájának és népességének állandó változása esetén ugyanakkor ugyanazok a szabályok vonatkoznak a zenei életre. A külföldi zenészek jönnek és mennek, nemcsak a zenekarok felállása változik, hanem a jelenet egésze is.
Ez némileg dichotómiát hoz létre a külföldi és a helyi zenészek között. Miközben a kettő nagyon gyakran keveredik (néhány külföldiekkel még csak a helyi zenészekkel akarnak zavarni), érdekes spektrumú kombinációk jelennek meg, valamint különféle algenerációk. Ezek a thrash metal, a black metal, a death metal, a punk-rock, a hardcore és az utóbbi időben a metalcore, amely áthalad a hardcore punk és metal elemein, nagymértékben függ a bontásoktól, és gyorsan népszerűsítik mind Kínában, mind külföldön. Azonban a következőket nem lehet eléggé hangsúlyozni a helyszínen aktív zenészekkel kapcsolatban: a minőség puszta mértéke a mennyiség felett.
Miközben Kína heavy metal zenéje egyre népszerűbb, még nem hasonlítható össze az észak-amerikai vagy az európai jelenettel egyértelmű és egyszerű ok miatt, hogy nagyon kevés zenekarnak vagy művésznek még be kell lépnie a globális metal színpadon. A legtöbb kínai heavy metal együttes elsődleges aggodalma nem a globális elismerés, hanem az élvezet és a szenvedély, hogy valami mást csináljunk - ez a látszólag közös törekvés a modern együttesek számára a műfaj szerte a világon. Természetesen Kínában a hírhedten szorgalmas kormányfül, a nagy cenzúra bélyegzőjével, nem volt a műfaj legnagyobb támogatója. A múltban sok nemzetközi együttest felkérték, hogy a nagy kínai fesztiválokon való részvétel előtt nyújtsa be dalszövegüket cenzúráknak. Az ország azonban az elmúlt néhány évtizedben lassan kinyitotta kapuit, és a helyi metal-zenészek nemcsak kaptak nagyobb hozzáférést a zenéhez, hanem nagyobb zeneszámot is kaptak saját zenei kifejezésükhöz.
Ennek ellenére a zenekar legértékesebb erőforrása a rajongók számára manapság az internet, különösen olyan webhelyek, mint a Douban vagy a Xiami, amelyekre zenéjük feltölthető, terjeszthetők és felhívhatók a figyelemre. Ez éles ellentétben áll az internet előtti napokkal, amikor sok helyi zenebolt gyakran tiltott zenét árusít az asztal alatt, sérült kazettás szalagok égisze alatt (kitalálhatja, kinek sértették meg őket). A lelkes rajongók ezen albumok maradványait elviszik, összeragasztva vagy ragasztva őket a klasszikus DIY punk-rock stílusban, egyszerűen azért, mert hisznek abban, amit a zene áll. Ha ez nem készteti az indexet és a rózsaszínű ujjait a levegőben, mi lesz még?
Hardcord punk együttes, Goushen © Goushen
A metal és a punk zene iránti hívogató kétségtelenül jelen van Kínában. Még ha az elmúlt évben olyan nagy nemzetközi fellépéseket is rendeztünk, mint az Arch Enemy, a Killswitch Engage és az Avenged Sevenfold, a jelenet még nem érte el csúcspontját sem globális elismerés, sem maguk a rajongók részéről. Nyugaton a koncertlátogatók tudják, hogy a fülhasítás, a mosh-gödrök, a szörfözés és a színpadi búvárkodás várható. Ugyanakkor ezek mind olyan elemek, amelyek észrevehetően hiányoznak a helyi műsorokon, nagyban az előadók fájdalmára. Noha a helyi művészek ezt a tényt a kulturális szingularitásnak tulajdonították (néhányan még azt is megemlítették, hogy a zavarodást „arcvesztésnek” tekintik), a tény az, hogy a fém jelenet teljes egészében csak nem érte el ugyanazt a népszerűségi szintet, mint a a világ más részein.
Minden bizonnyal remény marad a zenekarok, valamint a metal és a punk rajongói számára Kínában, mivel az ország továbbra is nyitja kapuit.
Külön köszönet: Chen Kannak, Dirty Fingersnek, Gou Shennek, PVA-nak, valamint Dylannek és Zhuo Dantingnek a Shanghai Tattoo-tól.
