10 mű, amelyet a JMW Turner tudhat meg

Tartalomjegyzék:

10 mű, amelyet a JMW Turner tudhat meg
10 mű, amelyet a JMW Turner tudhat meg
Anonim

Joseph Mallord William Turner (1775 - 1851) egy angol festő volt, akinek romantikus művei a 19. század legjobb tájait mutatták be. Turner fiatalon festett, és ihlette munkáit az Egyesült Királyságban és külföldön tett utazások során. A szegecselő atmoszférikus műalkotás készítésének szakértője, Turner meglehetősen titkos életet élt. Ismerje meg az embert e tíz mű alkotásain keresztül, amely a minden idők legfontosabb tájfestményeinek hátterében áll.

Halászok a tengeren

A Tengeri Halászok volt Turner első olajfestménye, amelyet 1796-ban mutattak be a Királyi Akadémián. Előtte a híres angol festők ihlette, Turner a holdfényes jelenet a természet tiszta erővel állt előtérbe. A kis horgászcsónak, a lámpás finom fényével, a tenger elnyomóan sötét hullámainak kegyelme. A festmény bal oldalán található sziklás sziluettek A tűk, egy sor szikla a Wight-sziget közelében. A kiállítás idején a kritikusok azt állították, hogy a festmény „eredeti elme” munkája.

Image

Halászok a tengeren © JMW Turner / WikiCommons

Image

A hajótörés

A többi romantikus festőhöz hasonlóan Turner szerette ábrázolni a természeti katasztrófákat. Ezt a művet 1805-ben mutatták ki, és ma a Tate Britain-ben tárolják. Ez a festmény ismét a tengert olyan alapvető erőként ábrázolja, amellyel nem szabad számolni. Nem ismeretes, hogy ez a festmény valódi hajótörésen alapul, vagy egy William Falconer által írt 1804 azonos nevű vers fiktív példája:

Ismét elmerül! Hark! egy második sokk

Feltölti az osztóedényt a sziklán-

Le a halál völgyére, komor sírásokkal

A tényleges áldozatok félrehúzó szemmel nézték

Kétségbeesetten; míg egy újabb sztrájk

Erős görcsökkel megtöri a tölgy tölgyet.

A hajótörés © JMW Turner / WikiCommons

Image

Fagyos reggel

Ez az 1813-ban létrehozott festmény egy olyan látványos téli tájképét ábrázolja, amelyet Turner látott, miközben Yorkshire-be utazott, és azt állítják, hogy Turner lánya, Evelina is jelen van a festményben, valamint a „termésfülű bay” ló, aki húzza a helyezése. Turner soha nem adta el a festményt; valószínűleg a munka szentimentális értéket képviselt számára, a benne szereplő személyes elemek miatt. Claude Monet szerint a Fagyos reggelt "széles nyitott szemmel" festették.

Fagyos reggel © JMW Turner / WikiCommons

Image

Dido épület Carthage, vagy a Kartaginai Birodalom felemelkedése

Turner ezt az 1815-ben kiállított képet a séfje vagy mesterműveként említette. Az olajfestmény, a vászonfestmény Didót ábrázolja (kék és fehéren a bal oldalon), és irányítja Carthage építőit, egy klasszikus képet Virgil Aeneidjéből. Kísérő darabja, a Carthaginian Birodalom hanyatlása, Turner készítette és két évvel később mutatta ki. Claude Lorraine nagy hatással volt Turner munkájára ezekre a klasszikus tájakra. Turner az egyik legutóbbi kiállításán négy darabot foglalkoztatott a karthaginiai témákról.

Dido épület Carthage, vagy a kartagein birodalom felemelkedése © JMW Turner / WikiCommons

Image

Hóvihar: Hannibal az Alpok átkelésén

A történelmi események dramatizálása új téma lett Turner számára, amellyel együtt dolgozhat. Ez az 1812-ben kiállított festmény Hannibal katonáit ábrázolja, Kr. E. 218-ban az Alpokon. A természet ismét elhanyagolhatatlan erő: fekete csapadékfelhő ereszkedik le a csapatokban, míg egy fehér lavina zuhan le a jobb oldalon a hegyről. A gyengén megvilágított nap küzd áttörni ezeket a szerencsétlen erőket, és a távoli távolságban a napos Olaszország képe látható. Hannibal nem látható egyértelműen a műben, nagyobb figyelmet fordítva a küzdő katonákra, mint a vezetőre.

Hóvihar: Hannibal és emberei átkelnek az Alpokon © JMW Turner / WikiCommons

Image

Esőgőz és sebesség - A nagy nyugati vasút

Miután tisztelgették a vészhajók haldokló iparát a 'Harcos Téméraire'-ben, amely utolsó szomszédságában volt, hogy felbomoljon, Turner 1844-ben elkészítette ezt a képet, hogy mutassa nagy érdeklődését a brit ipari forradalom változásai iránt. A Great Western Railway egy privát brit vasúttársaság volt, amely a hatékonyabb szállítási mód kidolgozásán dolgozott. A festmény helyszíne a Maidenhead Vasúti híd a Temze folyón. A festmény jobb alsó sarkában egy nyúl fut a pályán, amely utalást mutat Turner korábbi művei természetes elemére.

Eső, gőz és sebesség - a nagy nyugati vasút © JMW Turner / WikiCommons

Image

Norham kastély napkelte

Későbbi életében Turner elvesztette érdeklődését a címerhullámok és a hajók részleteinek újjáépítésében. Ehelyett a színekre, a légkörre és a fényre összpontosított, amint ezt a festmény világosan látja. Ezek az életében később készített festmények az absztrakt szín folyékony mozgását mutatják. Turner a fizikai tárgyak helyett egy pillanat, ez esetben a napkelte hangulatának megragadását érdekli. Turner egész életében sokszor festette ezt a Norham kastély jelenetet, világosan megmutatva stílusos átalakulásait. 1797-ben meglátogatta korábbi észak-angol vidéki kirándulásait. Tekintse meg a Norham-kastély többi festményét itt és itt.

Norham kastély napkelte © JMW Turner / WikiCommons

Image

A rabszolga hajó

Turner 1840-ben mutatta ki a rabszolga-hajó ezt a festményét, és egy ki nem publikált versének, a Remény tévedések (1812) versének kivonatával mutatta be:

„Minden kezét helyezze el, csapja le a felső árbocokat és tartsa be;

Yon dühös lenyugvó nap és heves szélű felhők

Nyilatkozzon a Typhon eljöveteléről.

Mielőtt a fedélzetét söpörné, dobja át a fedélzeten

A halottak és haldoklók megfigyelték a láncokat

Remélem, remélem, hamis remény!

Hol van a piacod? ”

Ez a munka mutatja be Turner ember- és természetvédelmi erőszakos elbűvöletének egyik legjobb ábrázolását. A munka alapját a verse képezte, és az igaz történet, amelyet Thomas Clarkson a Rabszolga-kereskedelem eltörlésének története című könyvében említ, amelyben egy rabszolga-hajó kapitánya beteg és haldokló rabszolgákat dobott a fedélzeten, hogy kiegészítő biztosítási pénzt gyűjtsön. A festmény meleg vörös és sárgás, a tenger hevesen forog, és a fedélzeten dobott rabszolgák láncolt végtagjai halványan ábrázolják. A festmény által ábrázolt és érzékelt drámai érzelmek kiváló példává teszik a romantikus tájfestményt. John Ruskin művészkritikus írta erről a festményről: "Ha valaki egyetlen műre pihentetné Turner halhatatlanságát, ezt kellene választanom."

A szolgahajó © JMW Turner / WikiCommons

Image

Béke - Tengeri temetés

Turner másik személyesebb festménye, a Peace a turner barátjának, David Wilkie művésznek a tengerbe temetését ábrázolja. A festményt a háború párjával, a háborút és a békét alkotó párral mutatták be. A háború azt mutatja, hogy Napóleon egy szigeten száműzött vörös és sárgák feltűnő hátterén, amelyet Turner „vér tengerének” neveztek. A békét felváltva hűvös palettával festették, és egy békés ember nyugodt, méltóságteljes halálát ábrázolták. A festménypárt a kiállítás idején kritizálták a befejezés hiánya miatt, és különösen a Békét ítélték el a fekete használata miatt.

Béke - Tengeri temetés © JMW Turner / WikiCommons

Image