Bár időnként ugyanabba a kategóriába kerülnek, a K-Pop (koreai pop) és a J-Pop (japán pop) ugyanolyan különböznek egymástól, mint az amerikai pop. A marketing, a stílus, a műfaj, a befolyás és az elérhetőség szempontjából a két pop világ különbözik az univerzumokatól, de mindkettő önmagában hihetetlenül lenyűgöző műfaj. Íme néhány különbség a J-Pop és a K-Pop között.
Kép
A marketing szempontjából egy pop-csoport imázs ugyanolyan fontos, ha nem is fontosabb, mint a zene. A kétség kétségtelenül az egyik legnagyobb különbség a K-Pop és a J-Pop között.
Mivel „kawaii” (aranyos), de szexi, Japánban továbbra is uralkodik. Vessen egy pillantást a megye legnagyobb és legkülönfélébb popzenei alkotásaira, például az egyenes édes lányok csoportjára, az AKB48-ra, a fém pop-trióra Babymetal és az ország „Lady Gaga” Kyary Pamyu Pamyu-ra. Mindegyik zeneileg és fogalmi szempontból meglehetősen különbözik egymástól, de az egyesítő elem a „ravaszság”.
A nyugati média és az utcai stílus jobban befolyásolja a K-Pop legnagyobb neveit, mint például a BigBang, az EXO és a 2NE1, imázsukat egy erősebb szélű „hűvös” és nyilvánvalóbb szexuális vonzerőre építették.
Befolyás
Míg a J-Pop esetében a hangsúly mindig a helyi piacon volt, a zenei szempontból a műfaj kezdetektől fogva többé-kevésbé vákuumban maradt. Noha zenei szempontból nagyon változatos lehet, a műfaj nem vesz túl sokat a külső zenei befolyásoktól, és ugyanez vonatkozik a műfaj imázsára és marketingére is.
A K-Pop határozottan a spektrum másik végén van. A K-Pop jelenetének főszereplői hajlamosak zenei befolyásaikat az ujjukra viselni. Gondolj a mainstream amerikai hip-hopra és az R'n'B-re. Nézze meg csak a jelenlegi K-Pop nehézsúlyú Dékánt, aki a kulturális akadályokat megsemmisíti azáltal, hogy együttműködik az Egyesült Államok hip-hop legnagyobb neveivel, például Anderson.Paakkal.
Összpontosítson a marketingre
Ez a nagy. Noha inkább az iparág gyakorlati lehetőségeiről szól, nem pedig a zenéről, a pop világban az egész összefonódik. Japán mint nemzet jelenleg csaknem 130 millió ember lakosságában él, kétszer és félszerese nagyobb, mint Dél-Korea.
Hatalmas népessége és vonzó piacának köszönhetően kevés pénzügyi haszon vagy igény van arra, hogy a japán popipar valóban elágazzon és megpróbálja vonzózni a külső közönséget, így egyszerűen nem. Az a munka, amely a nemzetközi turnéra, egy másik nyelv megtanulására, a marketingre vezetné a márkát a nemzetközi közönség számára ismeretlen tudatosságáért, sok munka, potenciálisan kevés pénzügyi haszon elérése érdekében.
Azonban amikor az elismerésről van szó, kevés japán cselekedet nyert néhányat, például Kyary Pamyu Pamyu, Babymetal és bizonyos mértékben az AKB48. Sok más ugyanolyan nagy J-Pop fellépés sem jött létre, mint például a régóta működő trió Perfume és SMAP. Ez egy feltételezés, de részben annak tudható be, hogy a Nyugat vágyakozik rá, hogy „furcsa” vagy „furcsa” Japán (amelyből a Kyarry és Babymetal illeszkedik) és „normál” J-Pop, mint például az SMAP és a Parfüm, csak ne nem gyűjti a hype-t. Ez egy passzív siker furcsa világa.
A K-Pop viszont már régóta a nyugati pop jelenet hűvös unokatestvéreként nevezte magát. Tekintettel arra, hogy az ország lakosságánál szerényebb 51 millió ember él, a nemzetközi növekedés lehetősége és igénye exponenciális.
Az olyan cselekedetek, mint az amerikai-koreai Jay Park és a BigBang tagja, a G-Dragon, segítették a K-Pop műfaját, hogy hozzáférhetőbbé váljon a nyugati közönség számára, ám a koreai tehetségügynökségek továbbra is agresszívebbé válnak marketing taktikájuk és művészeik kezelése során. Mert végül itt rejlik a profit lehetősége.
A nyugati társaikhoz hasonlóan a K-Pop művészek aláírták a nemzetközi disztribúciós megállapodásokat, és széles körben elérhetők számos streaming szolgáltatásban, mint például az Apple Music, a Spotify és természetesen a YouTube. Ez az akadálymentesség játszik szerepet; emlékszel Psy 2012-es mega slágereire, a „Gangnam stílusra”?
Ugyanakkor, hasonlóan az egész iparághoz Japánban, sok J-Pop cég és címke vonakodik alkalmazni ezeket a módszereket. A korlátozó szerzői jogi és műsorszolgáltatási törvényekkel, valamint azzal a ténnyel, hogy a CD továbbra is a japán zenefogyasztás fő formátuma, a nemzetközi rajongók számára a J-Pop világához való hozzáférés óriási hiánya van.
