Goethe római elegiáinak és az olasz utazásnak az olvasása fényében Christopher Viner úgy döntött, hogy saját maga olasz utazása mellett indul, szemtanúja a nagy „szabadtéri múzeumnak”, és megnézheti, mennyire saját kalandja hasonlította össze Goethe 200 évvel ezelőtti eseményét.
Róma évszázadok óta sikerült elbűvölnie a művészeket, írókat, festőket és költőket. A leginkább titokzatos azonban a városban az, hogy ő képes valami sajátos szellemre váltani az egyénben, aki megismeri; egy látogatás során nyilvánvalóvá válik egyfajta kreatív engedély, amely a legjobbakat hozza létre önmagában - amiről Goethe teljes mértékben tisztában volt az „első városba” tett utazásai során.
Tegyük először a negatív módszert: Goethe utálja a karneválokat. Goethe azt mondja, hogy a karnevál alatt "csak annyit kell tenni, hogy egy adott jelnél mindenkinek annyira szabadon kell lennie, hogy őrült és bolond legyen, amennyit csak akar". Szomorú, mélyebb jelentőséggel bír neki, mint ami nyilvánvalóan látható. Ez azt jelenti, hogy egy tömeg követése nélkül, amelynek célja vagy betekintése nincs, méretüktől függetlenül, pazarlás, elriasztja az embert saját szabadságának és függetlenségének szépségétől. Goethe azt akarja, hogy az emberek térjenek el a tömegek hisztériájától, mert úgy gondolja, hogy ez semmit sem taníthat nekünk a személyes értékek vagy az általános igazságok felfedezése szempontjából. Ehelyett azt gondolja, hogy sokkal boldogabbak vagyunk, elégedettek és teljesebbek vagyunk, amikor önállóan gondolkodunk és élünk. És hol lehet ezt jobban megvalósítani, mint Rómában? Ez az egyetlen hely, amely képes egy erőteljes, kiterjedt és eklektikus művészi pillantást kelteni, mindegyik csodálatosan színes, egy bizonyos független látással.
Dickenst megzavarja a föld földes, ismerete: „Olyan volt, mint London, olyan távolról, hogy ha megmutathatná nekem egy pohárban, másért sem kellett volna elvennem” - Emile Zola pedig költősen táncol a „varázslat öröme a varázslatnak” alatt. Goethe viszont úgy tűnik, hogy megrémül a történelem olyan nagyságrendje miatt, amely a városnak ebben a behemójában rejlik, és arra törekszik, hogy mindent elfogjon: „Ezres gravírozással kellene maratni, mit tehet itt egyetlen toll? ', kérdése van, ami nyom lehet, hogy miért érdekli őt Róma szélesebb oldala.
A Goethe Rómáról szóló írásának az olasz utazás során való olvasása során egyértelmű az, hogy ő nem csak a szabadtéri múzeumon kíván áthaladni; időt akar venni és kapcsolatba lépni vele; tanulni Rómából. A Goethe szerint ennek elérésének legjobb módja az, hogy elkerüljük a tömeget, a karnevált vagy a jól áradt ösvényt, és a dolgokat a saját látványukon keresztül nézzük meg.
Victor Lange, meditálva Goethe Róma utáni utazásain, azt mondja nekünk, hogy „maga a részéről alig várta, hogy„ ismételje meg ”, sétáljon még egyszer oda, ahová mások már mentek, csupán hogy variációkat adjon hozzá mások által írtakhoz, hanem kipróbálni magát, észlelési képességeit és növekedési képességét, és megérteni saját intellektuális és érzelmi erőforrásait.
Valójában Goethe-t kevésbé érdekli a népszerű, monolitikus vagy nagy, mint csodálkozással, leggyakrabban felfedezetlen, archaikus és apró szépségekkel. Megalapozza azt a felfogást, hogy „a művészetben, mint a természetes szervezetben is, az élet pontosan a legszűkebb határokon belül jelenik meg a legteljesebben”. Miközben a Szent Péter templomára néz, megszólal: „Még az íz ingadozása, az egyszerű nagyszerűség iránti törekvés, a többiek és a kicsi iránti szeretet visszatérése a vitalitás jele, és Rómában a történelem a művészet és az emberiség története egyszerre néz szembe egymással. A gondolat és a cselekvés függetlensége - Goethe szerint - paradox módon egyfajta út az univerzumhoz és annak eléréséhez, hogy miként lehetünk jobb kommunikációt elérni a művészetben és az életben.
Ami leginkább vonzó Goethe iránti elbűvöletében és csodálatában Michelangelo és a reneszánsz kortársa szobrai iránt, az az, hogy Goethe nem volt szakértő vagy tudós ezen szobrok egyikén sem Róma művészete, akinek tanúi voltak: „ilyen kérdésekben én vagyok még mindig újszülött. Nagyon üdvözlendő emlékeztető arra, hogy a művészet valóban mindenki számára való élvezetet szolgálja (különösen a Római Szabadtéri Múzeumban), mivel képes megérinteni az összes emberi karot, amelyben mindannyian osztozunk; ez szó szerint közelebb hozhat minket egymáshoz, és megnyithat egy egyetemességet, amely felvilágosít minket; erőteljesen - néha irracionálisan és paradox módon - feltárva, hogy mi és kik vagyunk, mint kollektív emberiség.
A gyorséttermi kultúra modern korszakában, még ha a benyomást okozó művészet is adhat nekünk az egyéni egoizmusunk kiborulásának, és az esztétikai és elkerülhetetlen univerzális elterjesztése előttünk, csak egy pillanatra, legalábbis megtörténik. Reméljük azonban, hogy legalább a tudatalattiban a Vatikánon, a Szent Péter-bazilikában vagy a Capitoline Hill-ben található műalkotások megfigyelésével bekövetkező benyomások megmaradnak; vagy amint azt Goethe mondja: „áldott következmények, szeretek gondolkodni, egész jövőbeli életemre hatnak”.
Expedíciója során Goethe találkozott és beleszeretett egy megfoghatatlan római szeretőbe, Christiane Vulpius-ba, akit római elegijeiben ismert - az ősi graeco-római mitológia és a személyes ígéret költői hibridjeként - Faustina-ként. Később feleségévé válva Christiane hírhedten tanította Goethe-t, hogy „látja az érintő szemmel; érintse meg a látó szemét. Utazásomat nem egészen annyira érzékien töltöttem fel, bár találkoztam gazdag karakterekkel és bájos helyi lakosokkal a tereptárgyak és a Róma kevésbé turisztikai forró pontjain (például Filarete és Piazza Navona - melyet a modern rómaiak „igazi délnek” hívnak)., akik a maga módján hasonló érzelmet tanítottak nekem - amelyre Goethe megragadja -, hogy ne csak érzékelje a dolgokat (művészet, kultúra, élet), hanem engedje be őket; nemcsak a psziché, hanem a mi lényünk is.
Goethe luxus stílusban bort és vacsorát készített. A háziasszonyok és a szakácsok csodálatos ebédet hoznának neki minden nap délben, mikor elsüllyedt és gúnyolódni fog mindenféle finomságra és finomságra: érett, zamatos szőlőre, extravagáns olasz sivatagokra és az olasz déli legfinomabb borjaira.. Persze, almát szedtem és szökőkutakból ittam, de mindkettőnk valamilyen módon megfojtotta az olasz ízeket.
Tehát annak ellenére, hogy a saját olasz utazásom nem egészítette ki Goethe életét, jó okból - pontosan azon a ponton, amelyet megpróbál felfedni. Richard Block azt mondja nekünk, hogy „látás megtanulása elengedhetetlen Goethe olasz utazásához”: és ennek is a küldetésünknek kell lennie, de meg kell tanulnunk látni a saját szemünkkel. Valójában Goethe tudja ezt, és azt mondja nekünk a szobrászokról, akik a „világ csomópontjában”, egyszerűen azt mondják, hogy „saját szemükkel látnod kell őket, hogy megértsék, mennyire jók”. Noha a művészet megvilágíthatja és meghaladhatja a határt, a saját művészetre, kultúrára, Rómára vagy a világra adott sajátos válaszunkban rejlik az egyéni karakter. Lehet, hogy Goethe üzenete: a nagy elmék ötlete inspirációt készít, és abból gazdagabb önformát alkot.
"Amint az embernek belülről kell élnie, a művésznek ki kell fejeznie önmagát, feltárva - függetlenül attól, hogy hogyan csinálja -, csak a saját egyedi individualitását" (Goethe, Roman Elegies).
Kép jóvoltából: 1: paukrus / Flickr, 2: Corradox / WikiCommons, 3: Zello / WikiCommons, 4: Frieffdrich Bury / Wikicommons
