Az orosz művészek a történelem során bebizonyították, hogy határokat mozgató úttörők és látnokok. A művészi konvenciók kihívása és kipróbálása során ezek a művészek benyomást hagytak a művészet világába, és befolyásolták a kreatívok következő generációit. Íme 8 művész, akik újradefiniálták a művészeti világot.
Kandinsky Wassily 1866–1944
Ügyvéd-művész, Kandinsky úttörője volt a modern absztrakt művészetnek, és elismerte, hogy az első tisztán absztrakt művet festette. A festést szellemi tevékenységnek látta, amely kommunikálta a művész belső világát, kevés kapcsolatban állva a fizikai birodalommal. Miután 30 éves korában elhagyta sikeres jogi pályafutását, Münchenbe költözött, hogy átalakítson művészként a Képzőművészeti Akadémián, és 1914-ben visszatért Oroszországba az első világháború alatt. Ezután tanított a híres németországi Bauhaus iskolában, amíg a nácik nem állították le.
![Image Image](https://images.couriertrackers.com/img/russia/5/most-important-russian-artists-history.jpg)
10. összetétel, Kandinsky © pixelsniper / Flickr
Kazimir Malevich 1879 - 1935
A szupermatizmus, az absztrakt művészet egyik típusának alapítója, amelyet geometriai formák és ellenőrzött színhasználat határoztak meg, és Malevich tájékoztatta a sok művészt, akik követik őt Európában és Oroszországban egyaránt. Annak ellenére, hogy a geometriai alakzatokat mind a szupermatizmusban, mind a konstruktivizmusban alkalmazták, Malevich úgy vélte, művészetének stílusa nem szolgálja sem politikai, sem vallási ügyeket, és hogy csak önmagában létezik. Ezenkívül a The Black Square-t festette, amely a mai napig legjobban eladott orosz mű. Fogalmi szempontból úttörő, a alkotás Malevich azon szándékát képviseli, hogy teljes mértékben elterelje a valóságot, és alakból és formából készítsen egy világot.
Balck tér, Kazimir Malevich © Wikicommons
Pavel Tchelitchew 1898–1957
A híres szürrealista, Tchelitchew volt képzőművész, valamint szett- és jelmeztervező. Leginkább a szürrealisztikus portrékról és az anatómiai tanulmányokról ismert. Arisztokráciában született, és családját a forradalom idején kénytelen volt elmenekülni Oroszországból. Európába landolt, Berlinben, Párizsban és Londonban lakott, majd Amerikába telepedett le. Két világháborúban, valamint a szovjet felfordulásban élte át, és így munkái gyakran sötétek és félelmetesek voltak, és tükrözték a szörnyűségeket, melyeket az emberek egymásnak okoztak.
#paveltchelitchew jelmeztervezés 1932 #nickmauss @whitneymuseum
A Casey Kaplan (@caseykaplangallery) által megosztott bejegyzés 2018. március 26-án, 11:08 órakor, PDT
El Lissitzky 1890–1941
Malevich tanítványa és az orosz avangarda és a konstruktivizmus kulcsszerepe, Lissitzky elsősorban a tervezés és az építészet területén dolgozott. Munkája szorosan kapcsolódott a Szovjetunió politikai klímájához, és a Szovjetunió számos második világháborús propagandaplakátját tervezte. Grafikai munkája - a geometria és a minimalizmus használata - utána befolyásolja a 20. századi tervezést. A Man Ray-vel együtt ő volt az első művészek, akik haladtak a fényképek felhasználásában. Dolgozott és tanított Európában és Moszkvában.
Verte a fehéreket a Vörös ékkel, El Lissitzky, 1919 © Wikicommons
Aleksander Rodchenko 1891 - 1956
Az egyik művész, aki úttörő konstruktivizmust kapott, Rodchenko elkötelezett kommunista volt és az orosz forradalom lelkes támogatója. Meglehetősen konvencionális művészként indult, ám inspirálta a körülötte lévő művészeket, akik már kísérleteztek a formával és a koncepcióval. Teljesen elhagyta a festést - halottnak nyilvánítva -, hogy a művészi funkcióra és a formára összpontosítson. Geometria és szobrászati, háromdimenziós munkákkal kezdett játszani, végül a fényképezésbe.
Nem objektív 80. számú festmény: Fekete fekete, Aleksandr Rodchenko, 1918 © Sharon Mollerus / Flickr
Lyubov Popova 1889–1924
Művész, tervező, tanár és textilgyártó, Popova absztrakt művész volt, aki a korai halála előtt jelentős mértékben alakította az orosz avangardet. Számos befolyásból merült fel, különös tekintettel a futurizmusra, amelyet felfedezett utazásai során, és a kubizmus geometriai formáit. Popova igazodott Malevichhez és szupermatizmusának gondolatiskolájához, és Rodchenkoval együtt volt a konstruktivizmus egyik alapító művésze. Az orosz forradalom alatt vörös propagandaplakátokat és textilterveket készített. Popova karrierje csúcsán, a mindössze 35 éves korában skarlát okozta.
Tarquin pap, Lubov Popova © Wikicommons
Illya Replin 1844–1930
Replinet Oroszország legnagyobb realistáinak tekintik. Az egyik legjelentősebb művész Oroszországban a 19. században, amikor a képzőművészet Leo Tolstoyának tartották. Legutóbb a Szörnyű Iván sok kritikájával és ellentmondásos festménnyel egy moszkvai múzeum részeg védőszentje sérült meg. Ez azt a pillanatot ábrázolja, amikor a cár végzetesen megrázta fiát, és fájdalommal és kétségbeeséssel ütött rá. A replin legintenzívebb festményeként elismertnek mondják, hogy Szörnyű Iván szeme őrületbe vezetheti a nézőt. A festmény nyilvános megjelenítését III. Sándor cár megtiltotta, ez az első festmény, amelyet cenzúráztak a Birodalomban.
„Szörnyű Iván és fia Iván 1581. november 16-án”, Ilya Repin közzétette / WikiCommons