Otto Steinert volt egy híres német fotós, aki orvosi karrierjét kezdte, de hamarosan követte igazi művészi elhívását. A II. Világháború következményei egyedülálló hátteret teremtettek a művészek számára, és ebben a világban Steinert új birodalmakba merült. Híres fotóművészeti tanárként befolyásos művei a mai napig inspirálják a fiatal művészeket. A kulturális utazás mélyebben bemélyítette a kreatív elme életét.
Kraftwerk Bexbach, Saar-vidék | Otto Steinert / © jóvoltából Galerie Johannes Faber
Az ügynök fia, 1915-ben született, már 14 éves korában kezdett fényképezni. Steinert orvossá vált, de a tanulmányai befejezése után hamarosan visszatért az óriási szenvedélyéhez: a fotózáshoz. Ez a ugrás a második világháború után történt. A társadalom többi részéhez hasonlóan Steinert is fáj. A világnézet összeomlott, és a katasztrófa hullámainak kínzotta. A művészek átirányították a zavart, és különféle médiumokon próbálták átirányítani őket; Steinert válasszon fényképezést. A pusztítást a hagyományos járművek eltakarításával fejezi ki. Kísérletezett ezoterikus technikákkal és lejutott az avant-gardizmus völgyébe.
1948 és 1951 között Steinert volt a hivatalos színházi fotós Saarbrückenben. Tanulni kezdett a Hochschule der Bildenden Künste Saarnél (HBKsaar), és az igazgatója 1952-ben lett. A „Fotoform” nevű művészeti fényképezés műterét alapította olyan művészekkel, mint Wolfgang Reisewitz, Ludwig Windstoßer, Peter Keetman, Toni Schneiders és Siegfried. Lauterwasser. Ez a mozgalom kiemelkedően fontos volt a németországi fotózás szempontjából, mivel a háború utáni virágzó művészet újjáéledtek. A konstruktivizmus és a Bauhaus taktika táplálta esztétikáját, amikor vizuális narratívák ravaszkodását fedezték fel.
Die Bäume vor meinem Fenster I Otto Steinert / © jóvoltából Galerie Johannes Faber
Az 1950-es években Steinert szubjektív fényképezés című turné csoportos kiállításokat szervezett. Ez a cím nem csupán egy század közepén zajos méltó mondat lesz. Ez a fotózás felfedezésének teljesen más módjává válik. A szubjektív szó arra utal, hogy munkája során jön létre minden egyes ember belső világának intimitása és humanizálása. Már nem a külvilág elfogásáról volt szó; a belső fordításról szólott. Az emberi állapot sötétebb aspektusai ezen új betekintésen hallucinatív és absztrakt képeken keresztül jelennek meg.
Kommutierende Formen | Otto Steinert / © jóvoltából Galerie Johannes Faber
Munkájában Steinert megpróbálta finomítani a mindennapi élet rutin helyzeteinek absztraktját. Sokan azt állíthatják, hogy a legtöbb műalkotás valamilyen módon önéletrajzi. Nem számít mennyire hallgatótalanul vagy észrevétlenül, a művész mindig úgy tűnik, hogy becsúszik. Steinert számára ez nem különbözik, mivel fényképeinek naplószerű tulajdonságai voltak. Mivel Steinert amatőr volt a fotózásban, szokatlan művészeti megközelítés található munkájában. Éppen ezért voltak a képei olyan hatalmasak - mentesek voltak a fárasztó akadémiai befolyástól. Kísérleti technikáival megpróbálta kivonni a közeget az egyértelmű kifejezésen túl. Még valami másra fájdalmaskodott, és mélységes művészi kutatása révén új korlátokra hajtotta a fotózás területét.
Spuren auf Schwarz | Otto Steinert / © jóvoltából Galerie Johannes Faber
1959-től haláláig az esseni Folkwang Művészeti Egyetemen tanított. Steinert fotózásának művészi megközelítése ma sok fiatal fiatalabb művész számára továbbra is nagy befolyással bír. Munkája lehetővé tette a fotográfia paradigmájának megváltozását, amely motiválta másokat a kockázat vállalására és belső világának a fotózás vizuális spektrumába való áthelyezésére. 2016. február 20-ig Steinert művei megtekinthetők a Folkwang Múzeumban egy Otto Steinert nevű kiállításon - Abszolút alkotás.
A kulturális utazási csapat készítette
