Jaco Van Dormael, az egyik legkedveltebb filmkészítő egész Belgiumban, a fantasztikus játékot a filozófiai védjegyével összekapcsolta, és világot hoz létre, amely egyedülállóan a sajátja. Noha életműve kicsi a többihez képest, a bonyolult és párhuzamos narratívák, valamint a szürrealisztikus érintések biztosítják, hogy soha ne veszítse el a mű mögött meghúzódó auteur nyomát. Áttekintjük az ország egyik legkreatívabb elméjének lenyűgöző karrierjét.
Jaco Van Dormael © Michiel Hendryckx
Fantasztikus tragédia
Van Dormael innovatív stílusa korán észrevette őt. Első rövid filmje, a Maedeli la Brèche, amelyet a neves brüsszeli INSAS-ban írta utolsó éve alatt, 1981-ben elnyerte a Legjobb külföldi film diákakadémia díját. és időközben a rövidfilmek - Toto le Héros (1991) bizonyára megéri a várakozást. A filmben a francia művészeti ház veteránja, Michel Bouquet egy idős embert játszik ápolási otthonban, egy meglehetősen hétköznapi életre gondolva, amely szubjektív emlékezetéhez hasonlóan más lett volna; pontosabban Alfred, a szomszéd fiúéé. A flashback és az ellipszis bonyolult sorozata - a Van Dormael moziban ismert playsok - összefonódik, hogy megmutassák nekünk Thomas vagy Toto életének színpadjait, ahogyan ő nevezik.
Kiderült, hogy a fiatal Toto már kora kora óta teljesen meg van győződve arról, hogy őt és Alfred-et, a szomszédos gazdag Mr. és Mrs. Kant fiát születéskor kicserélték kórházi tűzbe. Bár anyja szárazon azt mondja neki, hogy soha nem volt tűz, Thomas életét az Alfred féltékenysége továbbra is felhasználja. A Toto-val Van Dormael nagyszerű tudást mutat a tragédia és a mosoly kiváltó fantázia ötvözésére. A fiú, aki nehezteléssel felnövekszik - úgy véli, hogy törvényes sorsát tőle vették -, az élénk színek és a tulipánok egy virágágyásában egyhangúan táncolva egy francia édesség hangja. Toto volt Van Dormael első jegye a rangos Cannes-i fesztiválra, kettőt követve (összesen négyből három lenyűgöző ütőképességének összege).
Könnyű érzése ellenére a rendezőnek öt évre volt szüksége a forgatókönyv írásához a Toto számára. Újabb öt évbe telik, amíg a következő képe látni fogja a napfényt. A nyolcadik nap (1996) a szomorú barátság történetéből fakad, amely Harry (Daniel Auteuil), a stresszes vállalati székhely és Georges (Pascal Duquenne), egy gondatlan Down-szindrómás beteg között alakul ki. Kissé megjósolhatóan Georges végül megkönnyíti, de mégis szeretettel gazdagabb életének értékeit tanítja Harrynek. Ennek a szokatlan párosításnak az elérhető érzelmessége először könnyűnek tűnhet a szívhurokunk meghúzásában; mikor bepillantást nyer Georges világszemléletébe, Van Dormael viszont páratlan vizuális érzetet és sajátos humorérzéket mutat. Bármely konvencionális érzés kialszik az ablakon, amikor a rendező újra gyermeki perspektívát használ az álomszekvenciák és fantáziák csodálatos világának kialakításához - amelyben Georges sétálhat a vízen, és ahol a füvet meg kell vigasztalni, miután levágta. A vezető színészek, Daniel Auteuil és Pascal Duquenne megosztották a Cannes-i Legjobb Színész-díjat e mélységes barátság ábrázolásáért.
Több igazság
Ha a kilencvenes években Van Dormael munkájában párhuzamos valóságok felé mutatott hajlandóság, Mr. Soka (2009) ennek az utolsó előtti megnyilvánulása. Az író-rendező tíz évre telt igénybe, amikor előkészítette angol nyelvű debütációját. Hiba miatt ambiciózus, Mr. Senki sem játszik úgy, mint egy hihetetlenül összetett „Válasszon saját kalandot” történet. Mivel a 118 éves Nemo Senbody (Jared Leto) 2092-ben megpróbálja összekapcsolni életét az újságíróval, ennek különböző ismétlései folyamatosan felbukkannak. Mi történt például, ha Nemo úgy döntött, hogy válása után az apja helyett anyjával marad, vagy ezt az egyik lányt a másikra választotta? Felfedezzük életének különféle lehetséges kiadatásait, ami bonyolult történethálót eredményez, és teljesen megzavarodik, hogy a tények melyik változata tartalmazza az igazságot. „Ön úgy dönt, elveszíti” - tűnik a film mondani. Tehát Van Dormael nem dönt. A választott témákra, az emlékezetre, a véletlenszerűségre, a sorsra, az időre és a pillangóhatás visszatérésére mind felváltással kerül sor. Néhánynak ez kissé kiderül, amint kiderül. Mr. Senki sem úgy néz ki, mint Cannes-i filmek, mint a többi filmje, bár ez Európában elég nagy nyomon követést fejlesztett ki.
