Francisco de Pájaro „Art is Trash” szlogenje és szemet gyönyörködtető szemetes-installációi 2009-ben vitték át Barcelona utcáit, ahogy a világ egyre mélyebb gazdasági recesszióba süllyedt. Egy ilyen merész üzenet és a művészi kifejezés példa nélküli eszköze elkerülhetetlenül ellentétes reakciókat váltott ki az emberek körében: míg mások de Pájaronak a status quo kihívások nélküli kihívására támaszkodtak, másoknak a mûvészettel és politikával kapcsolatos állításai mélységesen zavartak. Hat évvel később de Pájaro munkásságának híres hirtelen növekedett, és most kibővítette harcát a világ előre meghatározott elképzeléseivel szemben az egész világon. Interjút készítettünk vele annak érdekében, hogy megértsük a felkelő test munkájának gerincét.
Telepítés Francisco de Pájaro | Francisco de Pájaro jóvoltából
Hogyan és miért kezdett el festeni az utcákon?
A festést a körülmények felhalmozódásának reakciójaként kezdtem el, amivel akkoriban szembesültem. Gazdasági csalások, bizonytalan munkakörülmények, barcelonai polgári törvényszék és művészi csalódás voltak azok a kérdések, amelyek bennem voltak, és hogy ki kellett mennem a rendszeremből.
Miért festne az utcákon a vászon helyett?
Az utcákon történő festés tiszta szabadságot jelent: nem számít, hogy amit készít, gondosan készítették-e vagy sem. A lényeg az, hogy valódi. A vászonfestmények viszont inkább dekoratívak és másokat kedvelik.
Hogyan válasszuk ki a helyet és az anyagokat, amelyekre festeni akarunk? Az utcai tárgyak inspirálnak-e bizonyos dolgok festésére?
Semmi előre nem becsült vagy tervezett a szemetet ábrázoló festményeim. Minden improvizált. Valójában jobban szeretem e megközelítés vadságát, mint egy gondolkodásmódot.
Napi környezetünkbe való beavatkozással úgy tűnik, mintha megpróbálnánk elkülöníteni a művészetet a gazdasági és szellemi elittől, hogy a művészetet közelebb hozzuk az emberekhez.
Az „Art Is Trash” azt jelenti, hogy a szemetet festeni ugyanolyan tiszteletben kell tartani, mint másutt. Úgy érzem, hogy a mocskos és elhagyott dolgokban sokkal több a kreativitás és az érzékenység, mint a rendezett és technikailag kifogástalan munkákban, amelyeket a múzeumok állítanak be. Az utcai festmények minden közönség számára szólnak.
Telepítés Francisco de Pájaro | Francisco de Pájaro jóvoltából
Munkája teljesen megkülönbözteti magát a művészet világának jelenlegi állapotától. Ön szerint a művészetnek meg kell szabadulnia gazdasági szempontból és a múzeumok által alkalmazott hatalomtól?
A művészet egy szórakoztató termék, amelyet főzték annak érdekében, hogy felfalják. A művészet készítése ugyanúgy, mint bármely más munka; a nap végén ez csak kifogás pénzt keresni. A művészet meghal, mihelyt pénzre cserélik. Az igazi művészet ingyen készül, ezért szeretek a kukába dobni. Amikor egy vászonra festek, végső célom az, hogy pénzt keressek azáltal, hogy eladom azt a vászonot, hasonlóan a péksüteményhez, amikor süteményt süt.
Telepítés Francisco de Pájaro | Francisco de Pájaro jóvoltából
A nyilvános térbe való beavatkozás azt jelenti, hogy művészete könnyen megsemmisülhet. Mi a véleménye a munkád rövid távú jellegéről?
Amit az utcákon készítek, úgy hozták létre, hogy a kukába kerüljön. Nem kell, hogy ennél nagyobb jelentőségű legyen.
Elpusztulása mellett munkáit mások is megváltoztathatják. Ez emlékeztet arra a galambra, amelyet Ernest Zacharevic festett egy ideje a Plaza San Agustín Viejo-ban. Az egyik galambot törölte az Ajuntament de Barcelona, és Ön többször beavatkozott egy rakás rajz segítségével, amelyeket szintén töröltek. Ezen interakció eredményeként érdekes párbeszéd alakult ki mindkét darabod között. Meg tudja mondani, miért beavatkozott?
A Zacharevic galambokkal való kölcsönhatás volt a módszer arra, hogy megvizsgáljuk az Ajuntament de Barcelona klasszikus és retrográd mentalitását, valamint annak kritériumait, hogy mi megengedett a falon és mi nem. Amikor törli a rajzomat, egyértelműen azt mondják nekem, hogy az, amit rajzolok, tilos, és amit egy másik művész rajzol. A városháza szintén ellentmond önmagának, amikor magánjellegű kapcsolatba lépnek velem, hogy kérjen egy városi szeméttelepítést egy barcelonai könyvről. Ezt szánalmasnak találom. Nagyon kíváncsi vagyok, hogy ki hozza ezeket a döntéseket, amikor törvény rendelkezik egyértelmű rendelkezésről, amely megtiltja az embereknek, hogy az utcán kifejezzék magukat. Az utcák mindenkihez tartoznak, és semmi sem örök.
Telepítés Francisco de Pájaro | Francisco de Pájaro jóvoltából
Tehát Ön szerint a művészek közötti ilyen típusú interakciók pozitív szempontjai az utcai művészetnek?
Tetszik, ha az emberek konstruktív módon lépnek kapcsolatba. Hiszek a teremtésben, nem a pusztításban.
Munkája olyan életet ad, amelyet már nem lehet használni, és olyan dolgokra, amelyekre az emberek már nem néznek. Fontosnak tartja, hogy művészetetek küzdelmes? Ha igen, mit küzdenek ellene?
Ha valami ellen harcolok, akkor határozottan az emberi ostobaság ellen, azok ellen, akik csak úgy tartanak egy iPhone-ot a kezükben, hogy elhiggyék, hogy a világ tulajdonosa. Harcolok a felületesen fertőzött féltékeny emberekkel. Mindazok ellen, akik hatalmukkal visszaélnek az őszinte emberekkel.
Rajz a matracra Francisco de Pájaro jóvoltából
Ki a kedvenc művészeted?
Csak Picasso-t szeretem. Az ő után nincs semmi.
Mi ösztönöz arra, hogy folytonosan fesssen és alkosson, mint te?
Az a vágyom, hogy egyértelműen elmondjam, mit érezek erről a világról, mielőtt leállnék.
Monumentális rajz Francisco de Pájaro | Francisco de Pájaro jóvoltából
