A Hong Kong-sziget déli részén található Empty Gallery egy nem szokatlan kiállítási hely, amely a sötétséget részesíti előnyben a fény felett. Míg a sötét kiállítási hely kezdetben gyakorlatilag hangzik, ha nem is teljesen ellentmondásos, az alapító Stephen Cheng filozófiája a művészet elismerésének mélyen áttekintő perspektívájába épül.
Művész filozófiája a tradicionális „fehér kocka” esztétikáját fordítja a fejére. Eltekintve azon kívánságától, hogy megkülönböztesse galériáját a többitől, mi ösztönözte Önt arra, hogy átfogja a sötétséget a fény felett?
Szeretem a sötétben tartózkodást - nem tudni, félig álmodni -, ez érzékenyebbé és nyitottabbá teszi az új tapasztalatokat. Porózusabb vagy sötétben; inkább a tér egy része; kevésbé rögzített. Nagyon sok nagyszerű fehér kocka galéria található, de sokan úgy érzik, mint a bemutatóterem. A műalkotás megvásárlása tranzakció, de a műalkotás megtapasztalása átvitel. Ez utóbbi inspirálta egy galéria megnyitását.
Az Üres Galéria jóvoltából
Névérték szerint egy sötét tér ellentmond a művészet szemléltetésének. Hogyan érzi, hogy a sötétség javítja ezt az élményt? Hogyan és miért érzi úgy, hogy értelmes?
Fokozza az érzékeit - aktiválja őket, hogy tisztában legyenek azzal, amit lát, hall, szagol, stb. Tolstoy azt mondta: "Egy igazi műalkotás a vevő tudatában elpusztítja az elválasztást önmaga és a művész között." Úgy gondolom, hogy a művészet interaktív és fertőző.
Hans-Henning Korb: Kaya Cynara. A művész és az Üres Galéria jóvoltából
Van-e kulturális vagy személyes jelentősége a sötétségnek az ön számára?
Számomra a sötétség belső. Amikor becsukja a szemét, bemegy. Ami annyira érdekes, hogy ahelyett, hogy a testre korlátozott klaustrofóbiás térbe lépne, hihetetlenül kiterjedt benne.
Hans-Henning Korb: Kaya Cynara. A művész és az Üres Galéria jóvoltából
Ön szerint milyen szerepet játszik a galéria a művészetben? Hogyan érzi magát, hogy az Üres Galéria felismeri ezt a szerepet?
Amikor egy galériaról beszél, akkor a művészet üzletéről beszél. A galéria szerepe a művészek támogatása munkáik felfedezésével, bemutatásával és eladásával. Az Üres Galéria valójában nem különbözik ilyen módon, kivéve a hangsúlyomat a felfedezésre és a bemutatóra, amely úgy érzem, mindenesetre az eladáshoz vezet, ha jól csinálod.
Takashi Makino: Cinéma Concret az üres galériában. Kép jóvoltából a művész és az Üres Galéria
Milyen a galéria elrendezése?
Az Üres Galéria egy ipari épületben található, Hong Kong-sziget déli oldalán, közvetlenül az Aberdeen halpiac mellett. A 19. emeletre szállsz. Amikor az ajtó kinyílik, sötét kőkockás előcsarnokban találja magát. Balra a kocka egyik oldalának fele kinyílik, ha megnyomja, és belép a galériába.
Van egy rövid út, mielőtt megérkezik a galéria főterébe. Először egy kő lábazattal ellátott kamrán halad át, és a galéria egyetlen ablaka lehetővé teszi a fény tengelyét a térbe. Ezután egy rövid folyosón lépsz fel, mielőtt megérkeznél az első nagy galériatérbe.
Az Üres Galéria jóvoltából
Alapvetően egy nagy szoba - a legnagyobb a galériában. A főgaléria egyik falának rése van. Ha áthalad a résen, csökkenő lépcsővel dupla magasságú térbe lép. Ez vezet további három alsó szintű kiállítási helyiséghez, beleértve egy kis vetítőt. Ez az alacsonyabb szint került a közelmúltban a galériába, hogy nagyobb programozási rugalmasságot lehessen elérni.
Milyen művészetet mutat ki a galéria? A képviselők és a bemutatón kiválasztott művészek igazodnak-e a sötétség koncepciójához?
A térben inkább a műnek, mint a művésznek kell lennie értelme. A mozgókép természetesen működik; hangművek; előadások és az ilyen dolgok működnek. Próbálok nyitva maradni annak ellenére, hogy mi lehetséges és mi „illik hozzá” - különben azt gondolom, hogy meglehetősen könnyű lesz galambfenékkel végezni. Valójában az, ami történik, és ami annyira izgalmas, hogy a művészet különböző „fajtái” között a határok ismét elmosódnak.
Az Üres Galéria jóvoltából
Miért úgy döntött, hogy helyét „Üres” galériának nevezte?
Az üresség a sötétséggel kapcsolatos. Ez a nyitottsághoz is kapcsolódik. Végül számomra a művészet tapasztalatáról szól.
A világítás szempontjából kívül van-e valami más is, amely megkülönbözteti az Üres Galériát a többitől?
Igen. A galéria felett van egy digitális utómunka stúdióm filmekhez és animációkhoz. Ez egy kis stúdió, de meglehetősen sok feldolgozási energiával rendelkezik. Ez a valami, amit a galéria kínálhat a művészek számára, új művek készítéséhez számítógépes grafika, mozgásrögzítés és más hasonló technológiák felhasználásával. Ugyanúgy, mint más galériákhoz nyomtatási műhelyek vagy egyéb felszerelések kapcsolódhatnak működésükhöz.
Az Üres Galéria jóvoltából
Tervezi a galéria bővítését?
Nem hamarosan. Szeretném megnyitni egy helyet a Szilícium-völgyben, és feltárni az ottani művészet és technológia lehetőségeit. Úgy értem, mint egy kétirányú utca. Sok művész, akit ismerek, félénk a technikától, és sok tech barátom félénk a művészetről. De a jövőbeli vad és nyitott megközelítés szempontjából a legjobb barátoknak kell lenniük. Mindannyian nagy haszonnal járna ez a kapcsolat.
Üres galéria, 19 / F, Grand Marine Center, Yue Fung Street 3, Tin Wan, Hong Kong +852 2563 3396
