A prekoloniális bennszülött hagyományok mellett a modern nyugati befolyások mellett is virágzik, Bolívia gazdag zenei története van, amely stílusok széles skáláját öleli fel. A legismertebb nemzeti művészek a folklorikát játsszák, bár az olyan műfajok, mint a rock és még az electro, az utóbbi évtizedekben is előfordultak. Olvassa el tovább, hogy felfedezze a legfontosabb zenészeket - mind a fiatalokat, mind az idősöket -, amelyet ez a változatos Andok nemzet kínál.
Los Kjarkas
Bolívia legismertebb együttese és egy háztartási neve, az egész ország, a Los Kjarkas 1976 óta jeleníti meg a klasszikus népi albumokat. Ez a hat ember együttes az évek során számos változást hozott, többek között egy japán állampolgár felvételével, aki szerette az egyik élő előadásukat. annyira sikeresen meghallgatott egy helyet. A hagyományos poncsók színpadán sportolva és olyan régi hangszereket játszanak, mint például a zampona (Andok fuvola) és a charango (banjo), a Los Kjarkas nemzeti kincs és büszkeség forrása sok bennszülött bolíviai őslakos számára. A csoport több mint 350 dalt felvett, számos helyi zeneakadémiát alapított és turnézott a világon, beleértve Európát, Amerikát, Ázsiát és Ausztráliát.
Atajo
Bolívia első számú rock / reggae együttese, az Atajo 1996-ban alakult, amikor egy hasonló gondolkodású zenészcsoport összegyűlt, és klubokat kezdtek játszani szülővárosuk, La Paz környékén. A kezdetektől kezdve ez az önleíró kollektív kezdeményezés arra törekedett, hogy tükrözze a bolíviai társadalom valóságát, annak minden hibáját és szépségét. Sok daluk erős politikai és társadalmi üzeneteket közvetít, gyakran kritikát mutatva mind Bolívia, mind az Egyesült Államok kormányait illetően. Erős helyi előadása után Atajo elhagyta Bolíviát, hogy turnézzon, és játsszon különféle bárokban, fesztiválokon és rendezvényeken Németországban és később Európa többi részén. 2016 áprilisától kezdve a zenekar szünetet tart, bár szinte biztos, hogy ez a hat darab hamarosan vissza fog játszani a blues, ska és folklorica ihlette slágereikkel.
Savia Nueva
A legendás bolíviai énekes, César Junaro elülső oldalán Savia Nueva egy újabb időtlen bolíviai folklorika csoport, amely fontos szerepet játszott az ország zenei történetében. Az eredetileg az 1970-es években alakult, a csoport klasszikusabban kezeli a folklorikát olyan szövegekkel, amelyek nagyrészt költői és romantikusak, ám néha olyan komolyabb témákkal foglalkoznak, mint a szegénység és a forradalom. Az elmúlt évtizedek során mindössze négy lemezt bocsátottak ki, amelyek mindegyike az egész országban egyetemesen tiszteletes lett, elfoglalták a lakosság szívét és helyet szereztek a nemzeti pszichében.
Kalamarka
A La Pazból üdvözölve ez a híres foklorica együttes az 1980-as évek közepén indult el az őslakos Andok zenéjének kísérleteként, bár gyorsan kifejlesztette saját egyedi stílusát. A hagyományos hangszerek és az olyan új elektronikus hangok, mint például a szintetizátor keverése révén a csoport képes volt rezonálni a campesino (country folk) rajongói bázissal, miközben egyidejűleg vonzza az új hallgatókat a világ többi földrészén, végül a nemzetközileg elismertek közé. Minden idők bolíviai együttesei. Zenéjük továbbra is különösen népszerű a mai fiatalok körében, rengeteg airplay-t élvezve a fesztiválokon és koncerteken az ország egész területén.
Zulma Yugar
Bolívia leghíresebb női klasszikus népénekese, Zulma Yugar nemzetközileg elismert erőteljes vokáltartománya miatt, amely a lehetetlenül magas és alacsony hangok között mozog, majdnem az európai opera emlékeztetőjére. Az 1950-es években Oruróban született dalai többnyire a szerelemről és a megszakadt kapcsolatokról szólnak. Később Bolívia kulturális miniszterévé vált, és lobbizott az UNESCO mellett, hogy Oruro karneválát nemzetközi kulturális örökségként elismerje.
