A történelem során a színes nők hihetetlenül befolyásosak voltak a zenében, a művészetben és a filmben, ám ezeket nagyon gyakran figyelmen kívül hagyják. Annak érdekében, hogy megünnepeljük a színes szépség ikonjait, akik tartósan hozzájárultak, az alábbiakban összeállítottuk a hat kedvencünk listáját.
Dorothy Dandridge © pe2.samondeo
Dorothy Dandridge
Dorothy Dandridge, aki az első fekete nő, akit a legjobb színésznő és az általános klasszikus hollywoodi ikon címû Akadémia-díjra jelöltek, további bemutatása nem szükséges. Dandridge nemcsak az esztétikai szépség ikonja, hanem az egyik legbefolyásosabb fekete színésznő az amerikai moziban, amely a színpadon áll a mai film egyenlőségének sikeréhez.
Az énekes és tánc trió, a Dandridge Sisters meghajtotta Dorothyt a szórakoztatóiparban. A trió együtt sikerrel járt olyan fellépéseken, mint a harlemi Cotton Club, valamint olyan filmekben, mint a Going Places és Louis Armstrong.
Dandridge a világ legnagyobb városaiban kezdte meg fellépni; új népszerűsége cím szerepekhez vezetett olyan filmekben, mint aBright Road és a Carmen Jones, amelyekre Oscar-díjat nyertek. Dandridge szerepelt azLife magazin borítóján is, és sikerének köszönhetően az első színes színésznővé vált, aki elérte a Marilyn Monroe és az Ava Gardner színésznők sikerének szintjét. Sajnos ez soha nem fog megtörténni, mivel a rasszizmus és az előítéletek továbbra is befolyásoló tényezők voltak Hollywoodban.
Jones Dandridge AfterCarmen sikere lelassult, és népszerűsége csökken. Tragikus halállal állt szemben, és a szórakoztatóiparban elért eredményeit évekig nem fogják elismerni. Gyakran „fekete Marilyn Monroe” -nek nevezett Dandridge felülbírálta az összehasonlításokat, és saját örökséget hozott létre.
Grace Jones © Ron Galella / Flickr
Grace Jones
Színésznő, szupermodell, toplista zenész, lemeztermelő, dalszerző, művész és a 1980-as és 1990-es évek félelem nélküli úttörője; nevezze el és Jones meghódította. Mielőtt a készségek sokszínűsége a médiaszereplők körében népszerűvé vált, mindent kreatív és zenei elsajátításában tanult.
Aláírásának aszimmetrikus, lapos tetejéről és drámai módon ívelt szemöldökéiről ismert Grace ellentmondott annak az elképzelésnek, hogy a médiában egy sikeres színes nőnek mi várhatóan megfelel. Jellemzői nem voltak klasszikusan gyönyörűek vagy társadalmilag népszerűek, de hamarosan sikerrel járt, amikor bemutatta hiteles énjét. Mindig a szépség ikonja marad, mert magabiztossága és tehetsége kívánatosvá tette az excentricitást és az öntudatosságot.
Pam Grier © Creative Commons
Pam Grier
A legismertebb aFoxxy Brown és a Coffy szerepében szerepet játszó Pam Grier az 1970-es évek egyik legismertebb filmsztárja. Grier 1971-ben a The Big Doll House című filmben debütált, majd gyorsan karrierjét kezdte, ha erős, uralkodó női karaktereket játszik, akik ravasz és okos. A szereplői, akiket játszott, önállóak és öntudatosak voltak, olyan vonásokkal, amelyeket korának fekete nőitől nem számítottak volna birtokolni. Egy filmgyártó azt mondta, hogy a legjobb, ha kijelenti: „Állandó módon létezik az amerikai képzeletben. Ő egy önbizalmas, dinamikus női alakot ábrázol, akinek nem kell elfelejtenie a nőiességet a hatalomért és a militáns hatalomért."
Eartha Kitt © Képzőművészet Amerika
Eartha Kitt
Az Orson Welles felfedezte, aki „legizgalmasabb nőként élte életét”. Kitt rendkívül sikeres színésznő, énekes és táncos volt. Legjobban a 1960-as évek Batman-televíziós sorozatában a Cat Woman-ről és a klasszikus „Santa Baby” karácsonyi felvételről szerepel. Karrierje elején lehetőséget kapott arra, hogy turnézzon Katherine Dunham tánc társaságával, mielőtt népszerűvé vált Párizsban éjszakai klub-énekesnőként, ahol Welles fedezte fel.
Kereskedelmi énekes karrierje az 1952-es Broadway produkció, az Új Arcok megjelenése után indult. nem sokkal ezután kiadta debütáló albumát. Kitt félelem nélkül volt a színpadon és a színpadon, de félelem nélkül gyengítette a népszerűségét az 1960-as évek végén. Karrierje megállt, miután magabiztosan beszélt a vietnami háborúról és a rendszer tervezetének a fiatalokra gyakorolt hatásairól egy Fehér Ház ebédjén. Kitt azonban tíz évvel később visszatért Tony-díjjal és Jimmy Carter elnök meghívásával a Fehér Házba. Kitt jól dolgozott az idősebb korában, továbbra is bátor, magabiztos és hihetetlenül izgalmas.
Josephine Baker © Wikicommons
Josephine Baker
A jazzkor egyik legjelentősebb alakja, Josephine Baker az 1920-as évek Európa egyik legsikeresebb és legjobban fizetett előadója volt. Miután turnézott több fellépéssel az Egyesült Államokban, Baker Párizsba utazott, és táncosként sikerrel járt; ott volt az, amiben szórakoztatóként nagyobb kulturális elfogadottságot és tiszteletet tapasztalt. Bakert olyan jelmezek viseléséről ismerték, amelyek nagyon kevés maradtak a képzeletre, és a táncának, a La Folie du Journek a 16 banánból álló szoknya alatt végzett előadása után karrierje hirtelen fellendülést mutatott.
Gyorsan szerepelt a párizsi társadalomban, és csodálóit szerezte Pablo Picasso-ban és Ernest Hemingway-ben. A II. Világháború alatt az intelligencia közreműködésével segített elő a francia ellenállást, gyakran elrejtette az üzeneteket a kottájába. Együtt dolgozott a Vöröskereszttel és a Szabad Francia Erőkkel, és a két legjobban odaítélt francia katonai kitüntetést kapta.
Baker politikai befolyása itt nem állt meg, mivel később polgári jogi aktivistává vált, aki a Lincoln Emlékműben beszélt, Jr. Martin Luther Kinggel és még sokan másokkal. A faji egyenlőség és egység nagyon fontos volt Baker számára, és 1950-ben a világ minden tájáról gyermekeket fogadott el, létrehozva az úgynevezett szivárványos törzsét.
Lena Horne © Wikicommons
